2016“大浪杯”中国女装设计大赛决赛入围初评公示

经评委会公正、公平、严格、细致的评选，2016“大浪杯”中国女装设计大赛初评已圆满结束。共有来自全国各地的25名参赛选手的作品脱颖而出，现将名单公示如下：

正选名单：(名单按拼音排序)

备选名单：(名单按顺序排序)

5月19日组委会将公布2016“大浪杯”中国女装设计大赛正式入围名单。

“大浪杯”中国女装设计大赛组委会

2016年5月16日

正选作品

蔡鸿成 《智•融》

以智慧科技時代為設計靈感,利用科技的手法打破傳統服裝的限制,加入了功能性在衣服當中。利用熱焊膠片和雙面粘附, 以雷射切割刻出肌肉形狀,透過溫度、壓力、時間控制,與面料合拼,製造充氣的效果。將印花融入矽膠中,半透明效果, 塑造服裝的立體感。

付思涵 逆流而上

灵感来源于中国早期时间以墨为主的山水画，秉承于自然的精华，天地的秀气为一身，给人以磅礴雄壮之感，用黑白衣身来映衬其效果。行云流水之间，成天下之大器者，遇再多的困难，都应该逆流而上。这更是从古至今天所坚持的精神。衣服既体现了古人之豪放挥洒与天地之间，也体现了女子的温婉如玉之内敛，又以简作繁，化繁为简。面料则大多以轻薄柔软为主，潇潇洒洒，不拘一格。

贺萌萌 藤

本系列女装以“藤”为主题，灵感来源于优美缠绕的藤蔓，采用中性色黑白灰为主色调，优雅低调又不失时尚。主面料采用双面复合涤纶，挺括有质感，同时结合使用天然真丝以及棉麻面料，提高穿着的舒适度。工艺采用编织刺绣和多种面料再造方式结合，使服装质感层次更加丰富，更具视觉冲击力。服装廓形经典结构简约，既实穿又颇具独特的设计感。

李冬雪 碰撞

灵感来源于显微镜下放大2000倍的纳米晶体成像(摩尔艺术)，同时将数码印花图案与立体建筑艺术碰撞结合，增加荧光图层，在夜光中呈现梦幻夜光效果，部分纹样肌理采用3d打印成型，增加服装立体层次。面料运用：虚实面料碰撞，现在与传统碰撞，二次设计碰撞。

李金霞 MotifFever

灵感来源于被沙尘暴袭击信号塔后电视机的信号接收图，根据信号“多波群”的形态变化进行创作。整个设计先用平面定位数码印花后，再用3D蒸汽循环压褶技术进行高温循环压褶的新型工艺。整个系列表达了渴望环保，渴望呼吸的希望，希望对人类的生存方式起到警示作用。

李谦 三缺一

灵感来源于麻将文化。当我们谈论麻将打麻将时，都是一种极其舒适轻松的状态，所以设计款型多为大廓形，舒服自在，它早就不是小方块而已，而是伟大的东方智慧。 麻将作为一种中国的传统文化，在当今社会早已不仅仅是娱乐，138张牌各地不同的胡法也是智慧的一种表现。 英国的“国戏”是Cricket，美国的国戏是Baseball，日本的国戏是角抵。中国呢?中国的国戏是麻将。“三缺一”系列颜色取自麻将自身,绿背景 红花色 黑条纹用不同花纹印花的方式体现在服装上 ，如 万条筒、 东南西北红中及白板 和小鸟，各个图案都有不同的意义和特点，形状为小方块 。

李松霖 暗香

“暗香”是沉睡的东方魅力，灵感来源于地下深层的岩石断层经过时间的养化，所呈现出打动人心的绚丽色彩，缔生的红色为主体的图案在视觉上更易吸人们的视觉。在服装款式上，结合了传统服饰与现代流行款式，面料上则是通过印花与绗缝的结合，选择春夏的轻薄面料，通过反复的手工扎制，制造面料层层的肌理，体现东方民族的特色手工工艺的智慧。丹宁牛仔进行手工磨毛，分割缝合等手法完美结合，突出系列特色。

林舒琴 墨.枝

灵感来源于中国水墨画，墨滴晕开渲染在服装上，与树枝图案相融合构成一幅水木间的国画。灰白层叠的色调将国画的朦胧雅致完美诠释，将悠然的东方意境生动表达。面料上采用了挺括的太空棉与纯棉高密府绸。并运用了2017年春夏流行趋势中的雕刻感褶裥，将面料进行堆积与折叠，营造出柔和的雕刻立体感褶裥，配以数码印花工艺，使服装层次更为丰富，更富视觉效果。

刘齐 中国摇滚/Red Rock

中国摇滚音乐有着东方的朴素主义的摇滚精神。摇滚这东西，使人们疯起来愿意满身泥土;使人们疯狂呐喊摇摆旗帜。此女装系列重组摇滚青年的皮衣、洗水仔裤、烂T恤，用不羁的散边，和戏谑的解构拼接玩儿出东方美感。而拥有强烈摇滚态度的红、黑色为调色盘的主色。崔健的一首《红旗下的蛋》的歌词给我灵感，并表达“力量来自蓬勃的新生命”。狂野而朴素的书法成为了主要印花元素。设计细节分别有旗帜、泥渍、金属别针、乐器配件、粘土等。往往人们从听觉上感受摇滚，而设计能使人从视觉上感受到摇滚的生命力和无所畏惧的态度。

陆睿 寻鲤

中国文化源远流长，名俗文化丰富多彩，其中不少与鱼有关，而鲤在鱼类中可谓是领袖群论。鲤鱼，在民间有着吉祥的象征意义。过去，智慧的人们相信鲤鱼是一种有灵性的鱼类，象征着机遇。而中国传统鲤鱼文化承载着民族传统观念的文化内涵，在人民物质生活和精神生活中绽放璀璨的光芒，寻找传统，寻找文化中的点点滴滴。

任柳烨 咖.韵

设计针对有一定能力的蓝领阶级，时间阶段为初春，初春天气还微凉，所以，外套都采用有一定羊毛含量的毛料，皮革等。裤子，可用垂感比较好的面料，图案采用数码印花。设计灵感来源咖啡，咖啡，不同的品种，有不同的颜色，口感也各有不同。

宋祖耀 夜曲

灵感来源于环保节能灯，将电子线路与光纤以及节能新能源融为一体，突出科技与服装的完美结合。服装采用全新环保纤维面料，并与电子光纤相结合，使面料肌理与电子科技产品相辅相成，从而使服装更具时代感和未来感，将传统东方元素——桑蚕丝织物于现代科技相结合，使服装更具特色。

孙润久 以意构境 (SENCESTRUCTURE)

这一系列的灵感来源于探索物境与心境的联系，察觉有限与无限的统一的东方文化，以物境作为心境的表达。科技时代让我们越来越难以自由的表达。这一系列的灵感即来于此，借物来表达内心的感受。通过打破旧有的服装结构然后重组的解构手法，打褶、捆绑、打结表现服装。面料的感受通过面料复合以及3D打印技术和非常规材料体现面料本身的肌理感。从市场角度出发，市场定位在30-50岁有一定经济基础、追求个性、小众的女性顾客。其舒适性体现在了人体与服装之间保持的松量，同事也是物境与心境的表达方式之一。

王雨 《纳》

棉布填千层，麻线扎千针。本系列服装来源于传统手工艺——千层底，传统的手工艺布鞋曾经在那个年代辉煌一时，现在看起来又充满乡土气息的草根手艺，伴随我们的生活一路走来，见证了时代的变迁之后，正在逐步地淡出我们的视线，那些渐行渐远的往日岁月，只留下这一张张的照片，成为记忆当中最深处的怀念……而如今却在被人们一点点淡忘。

我从小就穿着奶奶亲手纳的鞋底，做一双鞋的工艺很复杂，一针一线都是时间。密密麻麻的针脚充满了爱。将一行行整齐的线迹作为元素，运用到水洗棉上，体现布鞋的质感，再加上针织的肌理，意在表达时间在针线间静静流淌……

吴春光 <衣脉相承>

一针一线，一丝一缕，凹凸有致，浓淡相宜，在脆弱与力量之间掌舵着生命的脉络，重复生无限，无限生变化，短暂却是永恒的美。以叶脉为灵感，构建服装新结构。真丝缎和雪纺纱平衡了裸露与保守间的比例，轻透与裹实间泛着点点思绪，从记忆中贯亘而出。真丝裁片的高贵，宽大裙摆的飘逸及别致层次的肌理，将气息与气骨紧密相连，无不呈现着东方韵雅之美。结合拼、贴、绣等工艺来增强服装的层次感和艺术感染力。主打实用主义功能和美化身材的视觉效果，迎合市场需求。符合25~35之间追求时尚的女性穿着。将高级定制时装的考究造工和品质上乘的面料完美结合，以矛盾碰撞来诠释东方美学精神。

吴遥 渡来人

“渡来人”一词，来源于古代时从中国迁移到日本的一群人，主题之所以以此来命名，是想表现一种文化的交融与交融之后的创新继承。其中运用传统的钩织工艺，在面料表面编制出一种立体的效果。再把现代超纤面料与传统编制相结合达到反差。然后以一种解构的手法把原有的一些面貌进行改变，重新构成。

其核心理念就是创新。无论是不同民族之间进行的文化的融合，还是历史陈迹与现代理念的碰撞，都需要吸收各自的优点，并且加以渲染创新，从而达到理想状态。

系列的设计借鉴2017春夏流行趋势，不仅在面料上做了肌理的再造，在结构上也是运用了近期很流行的解构手法对结构进行打破与重组。使服装不仅在面料上进行了融合创新，服装的内部结构也是做了很多的文章。

许晨祎 皮影

“皮影”本系列采用中国传统文化皮影来体现对智慧东方的概念，皮影在中国传统文化中蕴含着他的智慧魅力，本系列以白色为主色调，将皮影素融入整个系列中,轮廓内部以镂空为主，又适当留实，做到繁简得宜、虚实相生加强了对本主题的阐述，。“皮影”在2017年春夏系列把智慧东方这一主题表现的淋漓尽致。

杨雪松 《空.吟》

此系列灵感来源于仙鹤，汉服的腰结以及中国古代宽袍大袖的宽松美学并与西方的解构主义相结合。系列将汉服的腰结解构，夸张简单化，贯穿于整个系列中。服装款式是以“西风东渐”为主体思想，将中国的古代服饰与西方的解构主义相融合，保持宽松的同时，使得廓形更加立体。仙鹤则以抽象，液化分解的形态出现，在数码印花的基础上加以肌理感丰富的面料再造，增强感官效果。希望空吟可以向您诉说一段清悠而深远的故事。

杨召雪 墨冉

墨冉系列受到中国水墨画的影响，依照水墨画的笔触而得到的灵感，系列的整体色调为黑白灰，搭配墨蓝表现出独道的东方韵味。对于面料的选择，服装镂空部分为针织面料再造，将针织制品和天然乳胶相结合，并加入科技元素使天然乳胶与针织工艺融为一体，从而将传统东方元素和未来科技相结合，更加突出本系列服装的特点和特色。水墨画部分则采用印花加手绣的方式来表现，以东方元素的加入丰富服装的感觉，用高级的色调体现服装的品味。

朱晶ZERO TO HERO

灵感来源于我生活中手绘的插图，反映了自己对于生活的所想所思。使用最多是狗狗的图案，因为它在我自己最失意的时候出现，自己的风格也开始变得卡通起来!服装是都市与异域风情相结合，多彩的颜色是自己内心的独特写照。让一切从零开始从无到有!小人物也有大大的梦想!

备选作品

赵南南 印记

今古樵话里，江山水墨图中，灵感来源于《木兰花慢.到闲人闲处》中的诗句，古人留给世人这么多美好的印记，而我更喜欢运用这些元素来诠释“智慧.东方”的主题。我一直在考虑生活与内心需求之间的关系，本系列将轮廓打破之后重组，把天然材质和未来感科技防水面料融合在一起，平面线条的重组与运动元素相结合，呈现出一种年轻的舒适、轻便的活力状态。

罗敏洁 朱砂点墨

系列灵感来源于朱砂点墨的中式气韵，用现代服装的裁剪方式加以重新演绎与诠释。提取中国传统书法的笔画元素为所用，在造型多采用不对称结构，分割和解构设计;用最能体现中式水墨黑与朱砂红相辉映;亚麻为主辅以夏布、香云纱、毛呢等面料;细节上采用激光烧花、涂层、手工针法处理等工艺，搭配采用3D打印制作的服装配饰。

陈丽霞 MICRO BLACK

本次的设计灵感来源于微观，微观是指从小的方面去观察各种事物。如果没有通过仔细地观察，你绝感受不到微观世界的美，尘土、木屑、昆虫翅膀、食物霉菌、构成它们的组合排列是一种艺术。利用它们之间的这种机理关系来作为面料再造的设计元素，局部采用它们绚丽的色彩。在服装中展示出这些细腻的美，让观看者有一种不同的视觉审美体验。意在表达人们在面对事物时应从不同层面出发，别忽略站在小方面上思考问题。再者也是提醒大家多注意生活中的一些美好的小事。这也就是这次设计的核心精神，就是用微观态度来面对生活。

陈现华 《追忆》

设计灵感来源于东方雄伟的景观梯田远光梯田就是蜿蜒曲折的波浪条纹将梯田的形态融入西方抽象式设计将自然元素融合到未来感的新型元素，碰撞出新的趣味感，将东方人文地理景观结合，彰显新的东方时尚气息。

设计理念：将oversize服装融合东方元素，使用深绿色为服装主打色，结合东方人类智慧结晶梯田来为主打细节和服装碰撞色，融合现代都市黑色拼接增添灵动，本设计通过大面积的梯田形态与面料二次再造，把肌理效果表现出来，梯田波浪图案通过用TPU面料融入真丝印花，在将印花效果二次中国传统刺绣手工艺和手工编织表达出立体效果。适当融入3D打印技术。

胡铭方 新意以外

穿梭在每次主题探险中的变化形式，试图在设计的转折点中寻找重塑的可能性，用多元化的思考方式设计衣物，用结构的手法来制作衣物，让衣物有思考的能力，同时又追寻东方文化与现代时尚的巧妙融合;所以，我们不满足于营造，用富有哲思的审美智慧，全新演绎“新意以外”的东方美学。

通过考究的浮雕特质的面料，令二维的面料上描绘出三维的品质感，散与密、虚与实的对比，层次丰富又不失个性，3D数码印花、热熔胶、激光打孔等后处理工艺让材质更加的和谐统一又强化了设计点;适合20-35岁对时尚有自己理解方式的现代女性，利落的长直身版型，简洁大方的线条感，将经典与时尚演绎的淋漓尽致，设计独特新颖的搭配穿法，满足不同消费者的体验需求。