2026年度“REDRESS 设计大赛”八强作品公布

《Cotswold Remnants》作者：Alexandra Burch，英国

Alexandra 的 “Redress 设计大赛” 时尚系列《Cotswold Remnants》，灵感来自设计师的家乡科茨沃尔德及其毛毯制作传统。为回应当地一家纺织厂的关闭，Alexandra 抢救出有瑕疵的毛毯和织机边角料，将这些未经染色及天然染色的英国羊毛布料，转化为经久耐用的可生物降解服装，通过工艺与耐用性来延长使用寿命。织机边角料被整合为质感细节，例如裤子和外套上的装饰流苏，以及上衣腰侧的收纳口袋。《Handstraußeel》作者：David Schuch，奥地利

David 的 “Redress 设计大赛” 时尚系列《Handstraußeel》，灵感来自设计师在奥地利乡村长大、以自然为中心的慢生活方式。该系列专注于使用传统物料的创新替代品，将非农场动物（仅为动物健康而剪取）自然脱落的羊毛，与本地水果和海藻酸盐结合，创造出一种类似皮革的生物材料。这种手工制作的可生物降解纺织品，利用了食品工业产生的废弃物——加入杏仁、樱桃和苹果等天然成分。由此产生的物料无需分类或加工，因为原始纤维已提供足够的强度。《The youth lacks its master》作者：Jon Liesenfeld，德国

Jon 的 “Redress 设计大赛” 时尚系列《The youth lacks its master》，探讨了年轻人与长者之间日益减弱的联结，同时思考世代之间相互理解的重要性。该系列的视觉灵感来自设计师的青春时期，当时他接受祖父的指导。Jon 将有瑕疵的皮革与库存针织布结合，在皮革的接缝之间进行裁剪，以融入针织布的弹性。他从多种废弃物来源中进行升级再造，包括一件使用了15年的家庭皮革沙发（制成一套造型）、升级再造汽车皮革成为一件外套，以及将库存运动服布料变为裤子。《Backward is the New Forward》作者：Tal Zohar，以色列

Tal 的 “Redress 设计大赛” 时尚系列《Backward is the New Forward》，探讨了”进步始于回顾”的理念。系列植根于南部的景观与游牧生活方式，从由需求、物料可用性及传统所塑造的实践中汲取灵感。Tal 使用回收的天然纱线，并与一个赋权贝都因妇女的本地组织合作进行手工编织。她亦升级再造库存废料，包括来自本地商店的剩余棉卷，以及在旧地毯市场找到的摩洛哥布料。她的系列还采用了一种适应性拼接钩针技术，能够整合不同颜色和长度的纱线，避免产生废弃物。《Faded Paper》作者：丁一，中国内地

丁一的”Redress 设计大赛”时尚系列《Faded Paper》，将中国剪纸从父权控制的象征，转化为力量的宣言。她的系列透过立体悬浮提花针织与零废弃剪纸技法，重新演绎民间图案，向过去与现在致敬。丁一使用可回收及库存纱线，并采用无水染色技术。她的”剪纸”针织设计透过集成电脑编程创作，再以手工裁剪，达到立体的剪纸视觉效果，裁剪过程中不产生任何废弃。《Diva, the Chameleon》作者：唐俊乐，中国香港

唐俊乐的 “Redress 设计大赛” 时尚系列《Diva, the Chameleon》，灵感来自已故香港流行歌星梅艳芳——她以”百变天后”而闻名。该系列将手袋变为服装，反之亦然，并融入了中国旗袍设计元素。唐俊乐从回收工厂采购废弃、脏污的纺织品和手袋，以及工厂剩余材料，还有一块来自他已故祖母公寓的旧窗帘。他根据材料的缺陷（如污渍或不均匀的边缘）设计下摆，以避免因裁剪掉”有瑕疵”的区域而产生浪费。《Silent Current》作者：桌紫花，中国香港

卓紫花的”Redress 设计大赛”时尚系列《Silent Current》，植根于香港标志性的”晾衣”景象。该系列探索了防御与保护的双重性——尖锐、结构化的轮廓形成坚韧的外壳，而内层则升级再造婴儿服装，营造柔软与温柔的感觉。为便于回收，卓紫花采用了无线的”交错孔链接”系统和可拆卸的布料纽扣，实现无五金件结构，确保轻松拆卸。模块化设计提供了多种转换款式和可调节造型，以增加灵活性。《Threads of Time》作者：蕙瑄石，中国台湾

蕙瑄石的 “Redress 设计大赛” 时尚系列《Threads of Time》，将台湾铁窗花图案的刚硬几何线条，重新想象为流动且可穿戴的结构。该系列灵感来自居家建筑中光影的互动，探索稳定与变化之间的张力。蕙瑄石采用回收合板与藤条作为主要结构骨架，通过消除对合成衬料的需求来实现低废弃设计。她从废弃物来源中取材，包括库存针织布、废木料及回收黄铜套筒，并采用无胶构造，使模块化部件更容易分离，便于回收。