分享 | 年纪轻轻，不靠颜值靠实力：他们如何让梦想照进现实？

编者按

目前，“中国轻纺城杯”2016中国国际时装创意设计大赛征稿活动已经进入了30天的倒计时。每年有大量学生及刚迈入设计行业的新人投稿，对他们来说，这不是一次比赛，而是梦想启航的一次机会。本报记者采访了历届的获奖选手——现在，他们中的很多人已经获得了行业的认可，有的进入知名工作室，有的成立了设计师品牌……他们说，大赛在他们追逐梦想的路上，具有非凡的意义，是起点，更是设计事业成长的重要一站。

设计师：别帅泽 2015年金奖得主

参赛作品：《COEXIST》

别帅泽的家里就从事服装行业，因此他从小耳濡目染，对服装产生了浓厚的兴趣，立志长大后成为一名服装设计师。

谈起参加大赛的感受，他表示着实感觉到做一名设计师的不易。设计师不仅仅需要画出好看的服装效果图，还需要有丰富的知识储备。“除了对面料的质感和性能了如指掌，也要熟悉版型，而且细节特别重要，这样制作出来的成衣才不会出什么问题。如何把自己的想法最完美的表达出来其实是非常不容易的，这也恰恰是一名设计师应该具备的基本素质。”

对一个服装设计师而言，最难的是寻找自己理想的面料及辅料。大赛提供了良好的平台，带设计师直接和面料商对接，解决了选手的后顾之忧，营造了一个特别好的氛围。更重要的是这个平台也为设计师提供了机会去实现自己的梦想。

对于获奖的法宝，别帅泽表示，“做好每个细节，无愧于自己就行。只要你努力了、认真了，就是值得尊重的。”现在想起去年获奖的情景，仍感到非常兴奋。

今年，别帅泽大学刚毕业，想进入公司历练，这样能更加了解市场，让自己的设计更贴合市场需求。此外，他还表示：“作为一名设计师平时得广泛地涉猎各个领域，不只关注服装，还要关注建筑、宗教文化、美学及哲学等，而且还要有总结归纳的能力。”只有提升了自己的文化底蕴和审美，设计的灵感源泉才会源源不断。

设计师：肖敬 2015年铜奖得主

参赛作品：《INK》

去年大赛的铜奖获得者肖敬对《中国纺织报》记者表示，自己从小就对服装设计有着一股莫名的好感。为了能实现成为一名服装设计师的梦想，在高考时她毅然选择了服装设计专业。

通过大赛，肖敬结实了许多设计师朋友，“与他们交流带给我新的设计思路。我见识到了不同的设计师以及运用的不同技法、不同的表达方式、不同的视觉呈现来表达自己的设计。除此之外，我还收获了宝贵的友谊。”现在肖敬还和一些选手保持密切联系，他们常常在一起探讨最近的设计想法。肖敬坦言，若是大赛后期能搭建往届参赛选手互相沟通交流的平台，加强对获奖选手的推广宣传就更好了。

在谈到在比赛中获奖的法宝，肖敬说：“始终保持一颗平常心。”这也是她对今年参赛选手们的建议。

在日常的生活中，肖敬时时关注行业内的相关资讯，了解市场前沿。同时广泛涉猎设计、艺术、科学等领域，积累日常素材，进行创意思维的转换。此外，参观各种主题的展览也是肖敬获取设计灵感的重要来源。她通过吸收其他艺术形式的精华，从而转化为自己的灵感和设计语言。

目前，她正在准备明年的毕业设计，对于毕业后的发展，肖敬表示她更倾向于去企业工作，多多学习市场经验，让自己的设计更加贴近消费者的需求。

设计师：张世超 2015年铜奖得主

参赛作品：《开·合》

女生的天性就会对时尚、服装更感兴趣，作为艺术生的张世超也不例外，所以在高考填志愿的时候，选择了服装设计方向，从此走上了设计之路。

在谈到参加大赛的感受时，张世超表示，大赛最能在短期内提高设计师的专业素质。“虽然做好的衣服在台上展示不过2~3分钟，但是幕后复出的汗水真的是平时在学校一年甚至两年都学不到的。”

“参赛过程中我最注重的是面料与版型。”张世超介绍说，面料是服装设计中最重要的元素之一，影响到服装整体的外部轮廓。而版型赋予了服装的廓形，往往一个细微的变化，都会使服装的轮廓就会从一种形态过渡成为另一种形态。

“做设计就要沉下心、多思考，切记不要盲目追随别人的风格，更不能生搬硬套及照抄。”这是张世超对于今年参赛选手的建议。她表示，这并不意味着两耳不闻窗外事，还是要多看精彩的作品、精彩的秀场，取其精华去其糟粕，融入自己的想法与观念。

设计师：焦丽贤 2014年铜奖得主

参赛作品：《重岩轻舟》

焦丽贤从小就励志要当“一个做衣服的人”，为此她打小就开始学习画画，这不仅仅是因为她喜欢，而是在她心里，她觉得要设计好看的衣服就必须会画画。现如今，焦丽贤已经拥有了两个自己的设计师品牌，高端线Jill Chiu以及副线壹诺印。

对于参加大赛的感受，焦丽贤表示：“对我来说，这不仅是一次走秀获奖，更重要的是让自己对设计有了更深的认识。”看到自己在大赛中成长，这对焦丽贤来说意义非凡。与此同时，她还希望将来大赛能提供更多类似时装周这样的作品展示机会。

大赛的磨练让焦丽贤更加明白，做自己的设计是多么重要，只有这样才不至于让自己陷进’时尚’的错觉。“一定要坚持自己制版，线条和面料都是有温度的，只有熟悉它们才能在设计中发挥自如。”焦丽贤说道，“在设计时，不要把自己当设计师，多参加各类型的活动，多看各类型电影和书，这样，在设计时就不会缺少想法了。平时多用心去观察各种生活，从观察里获取灵感，这点跟小朋友学习是最好的。”当各种文化在你的脑海里冲撞时，才会产生各种火花。

“在设计中曾遇到过由于面料特性导致缝制出现问题，当时特别着急，通过不断查找资料，向前辈请教，最终得以解决。”要想做好设计，焦丽贤认为耐心很重要。

设计师：罗波 2013年金奖得主

参赛作品：《全面觉醒》 

罗波从小就喜爱文艺作品，在文学艺术的熏陶下，他觉得服装设计师非常了不起，由此逐渐爱上了服装设计这个行业。“我觉得服装就像一件艺术品，艺术都是相通的，无论做什么样的设计，我都会充满兴趣从而坚定地走下去。”在做设计师的道路上，罗波表示从心里非常感谢“中国轻纺城杯”中国国际时装创意设计大赛，“从我对设计行业一无所知到现在能成熟地进行设计，大赛真的给了我很大的帮助。在大赛中我看到了自己的成长，参赛经历也给了我很大的信心，可以说从此打开了我的设计生涯。”现在罗波正在为成立自己的个人品牌做准备。

通过几年的磨练，谈及比赛罗波还是非常兴奋：“比赛过去这么久，我深知对于刚进入设计行业的新人有多难，大赛为新入行的设计师提供了非常好的平台，打开了参赛设计师选手们内心无限的潜能，挖掘出了他们内心深处各种蠢蠢欲动的‘小猛兽’以及加深了他们对于服装制作工艺的认识。”

在谈到罗波获得金奖的秘诀时，罗波说道：“我认为最终获得金奖的原因是我始终坚信做自己就是最棒的。”包括现在在设计的时候，他也是秉持这样的信念从未动摇。“不要用套路，那样会丢失自己的内心。设计师就应该挖掘出真正属于自己的东西，而不是接受固有思想，套用他人的思维盲目地当作自己的梦想，否则就算设计出再好的作品，也是徒劳的成功。”这是罗波对于今年参赛选手的建议。罗波继续说：“参赛时需要设计师展示出脑洞大开的设计作品，与普通生活相比，还是有一定差距的。当时我考虑最多的是选择一个文化立足点来支撑我的设计，其他的一切都是围绕着这个支点而展开的。”

为了寻找更好的支撑点，罗波总是会第一时间了解各大时装周咨讯，平时也会阅读大量与设计以及艺术文化相关的书籍来进行自我积累沉淀。“要想设计出好的作品，不能仅仅局限于服装设计，而是要注意从生活中的点点滴滴来寻找灵感，每一个细节都可以成为设计灵感的来源。”他无时无刻都在思考怎么样才能让自己的设计融入生活，能让大众接受并喜欢他所设计出的作品，如何让艺术与市场进行完美的对接。

然而设计并不总是一帆风顺，罗波表示也曾遇到茫然的阶段。“最大的问题是你不知道问题出在哪里，从而迟迟无法前进，这种时候最需要做的就是放空自己，退一步远远地看着自己，重新整理思维。”