CFW时尚
行业新闻、设计资讯一手掌握
CFW设计大赛
比赛征稿、结果公示绝不错过
CFW服装设计
看设计，看趋势，看时尚资讯
CFW服装经理人
精英智慧，交流分享
服装人APP
招人、求职、资讯、大赛全搞定
分享到微信
打开微信扫一扫，即可分享。
小程序打开
微信扫一扫，小程序打开。
核心提示：法国波尔多装饰艺术和设计博物馆有个展览以色彩为“主角”，想让你关注设计中的色彩，以及其拥有的社会意义。
要是业内人坐在一起谈论一个设计产品，总偏向去聊它的形态、制造过程、用了什么材质或者新的技术，而人们最直观感受到的色彩往往不是主角。
法国波尔多装饰艺术和设计博物馆有个展览以色彩为“主角”，想让你关注设计中的色彩，以及其拥有的社会意义。
展览名，“颜色!通过色彩看设计”(Oh couleurs! Design through the lens of colour)，在法国波尔多装饰艺术和设计博物馆的酒店 Hôtel de Lalande 附近的一个旧监狱里举办，灵感来自于法国波尔多装饰艺术和设计博物馆的建筑本身。这里拥有色彩丰富的家具，比如从 18 世纪早期到孟菲斯期间的陶器和设计品。
左：特百惠 1940 年至今的模型/右： 法国布料设计师 Paule Marrot 作品
左：法国布料设计师 Paule Marrot 作品/右： Josef Albers 色彩作品
Philippe Starc 1982 年设计的椅子 Miss Wirt 和霓虹灯装饰， Pierre Charpin 策展
展览由博物馆的总监 Constance Rubini 策展，法国设计师、艺术家 Pierre Charpin 负责场馆的设计，每个狱房中都有一个主题。它不是百科全书类的展览，但从建筑、汽车设计到颜色理论，提供了一些多样化的视角去看色彩。
有黄色主题的设置，有法国布料设计师 Paule Marrot 的作品， 有 Irma Boom 设计的条纹墙纸，有 1984 年 Donald Judd 的“Corner”椅子，有特百惠 1940 年至今的模型等等。除了视觉上的感受，Rubini 想让你从中探索颜色的社会意义。
比如说日本 Boro，一种民间传统的拼接织物，最初是因为穷苦人家穿不起新衣服缝缝补补，东拼西凑的一件褴褛的衣服，现在成为一种艺术和风格。另外一间小房子里还展示了在国旗上使用了红色的国家。而将色彩斑斓的展厅设置在昔日的监狱中，也引起人们对颜色的思考。
日本 Boro
黄色主题
Verner Panton 1971 为法兰克福家纺展中 Mira-X 所设计，探索颜色对人的影响
左： Irma Boom 设计的条纹墙纸 右： Donald Judd 1984 年设计的红色极简主义椅子“Corner”
除此之外，展览还展示了历史上一些善用色彩的大师们的观点，像 Josef Albers、Verner Panton 和 Hella Jongerius 等。
“我们的经验告诉我们，在视觉上，物理事实和心理效果是有落差的。这里最重要的不是对关于所谓的事实的认识，而是‘看见’，是视觉。看见意味着带着世界观，带着幻想和幻觉”，Josef Albers 在他的书《色彩互动学》中说。他是德国艺术家、理论家和设计师，毕业于包豪斯设计院，在颜色的理论上作出了重大贡献。
题图、文中图来自：Wallpaper*
来源：好奇心日报 文/高雅
Julien Fournié 2019秋冬高定系列 是一场极具戏剧张力与艺术叙事的巴黎高定时装秀，这一系列不仅延续了品牌对女性特质的深刻洞察，更通过先锋的色彩碰撞、戏剧化剪裁与未来感材质，构建了一个兼具暗黑美学与奢华张力的艺术世界。
摒弃工业量产的冰冷，坚守 “浸 - 晾 - 染” 的自然循环。每一次布料与蓝靛的交融，都是时间赋予的温柔沉淀；每一块深浅不一的蓝调，都是阳光与风留下的独特印记。我以传统工艺为桥，让蓝不再是视觉上的冷色，而是承载着非遗底蕴的 “有温度的色彩”，传递手工创作独有的质朴与真诚。
版权与免责声明
（1）凡本网注明“来源：CFW服装设计”的所有文章，版权均属CFW服装设计所有，转载请注明“来源：CFW服装设计” 以及“作者姓名”，不得对本网站内容原意进行曲解、修改，违者，本网将追究相关法律责任。
（2）凡本网站注明“来源：xxx（非CFW服装设计）”的稿件，均转载自其它媒体、网站与机构，其转载目的在于传递更多信息，并不代表本网站赞同其观点和对其真实性负责，请读者仅作参考，并请自行核实相关内容。
扫描关注art微信
art移动版
服装人APP