A/W2018深圳时装周DAY3：打破单一维度，够你玩七天了

不禁想追问，一件时装的意义在哪?如果单摆放在那，它的空洞与苍白一览无余，但穿在身上就不同了。在这件时装上，可以玩出庄重、轻盈、沉着、个性……风情万种。时装的单一维度，因为人们的穿着被打破。与时装磨合缠绵，留下印记，封存记忆。以高速迭代为荣的今天，希望你珍惜秀场的每件时装，铭记它们在模特身上展现的美态。时装成就你，你也成全时装，是佳话。

站在江边，看年复一年

|吉祥斋|

整场秀以白、蓝为主色系，从妆面到音乐，从配饰到刺绣，无不带着独特的中国传统韵味。

我们总是对着外国设计师理解的中国风露出戏谑表情，与其一味嘲讽，不如看看真正的中国风到底什么样。设计师杨帆以三峡为背景，创作“今日之往昔”的主题，带着对中国文化的感情呈现，展现大量传统手工艺，体现真正的中国文人之品味。模特们头梳马尾款款行走，仿佛带着水的柔美，带着山气定神闲，淋漓尽致体现吉祥斋的生活哲学。

黑白属于勇敢的人

odbo ladies

odbo ladies用黑白双色元素隐喻独立、统一的矛盾世界观，从而感悟世间万物的变化。

专注黑白女装本身就是件勇敢的事，谁不知道女性爱那五彩缤纷，连口红的红都能有个108种，哪有人只钟情黑白?但odbo ladies相信就有这样的女性，用黑白表达态度，传递淡然、超脱、卓尔不凡的人生态度。秀场上，有的模特在衣服中藏着毫无表情的面具，有的模特则穿着象征力量的铠甲，在层层叠叠的服装中隐藏坚定的内心。

色彩的尽头

odbo men

白色的秀场，著黑衫的模特，odbo men把秀场变成了设计的一部分。

坚持20年黑白设计的odbo men这一次为我们呈现的是关于“我”的本质，在如丘壑线条下，只用黑白两色妆点，更加凸显odbo men精湛制衣技艺，尤其在皮质工艺与面料的选择上。在本季系列中，“褶皱”元素占据相当大篇幅，布料的堆积、故意的抓皱等，大胆猜测这可能是设计师对主题“我·不是我”的一种探讨，或许设计师已经有了答案，那么你呢?

特立独行的荧光风暴

DuPont™ Sorona® x ALEXSTORM

超出唇线边缘的异色晕染，透明发带的荧光涂彩，都像深夜驾驶时路边的警示牌，提醒你即将进入一场特立独行的荧光风暴。

没有任何突出荷尔蒙气息的身形线条，更像是在主流时装的载体展示体系中，对“性向自由”和“性别多元”做出探讨。基于美国杜邦Sorona纤维进行的面料再造、拼接与不对称剪裁，以超显眼的荧光色彩和拉风的廓形印花塑造刺激视觉的美感，在保持前卫时髦的前提下，也抛出设计师想要引发的思考——男装，还是女装?男生好像可以穿?女生亦然?

都市新贵也有户外基因

VERSINO梵思诺 & 皇家俱乐部

两个品牌看下来，既能穿着黑蓝灰西服套装去商务洽谈，也能把棒球夹克和羽绒马甲随意披挂在身上去登山野营。

正装线的夹克与西装主打修身裁剪，凌厉洗练的商务感呼之欲出。深邃墨黑、静谧鲸蓝、橄榄绿等偏暗色调在微带珠光与涂层面料的质感下，低调彰显都市新贵的角色身份，少量花纹撷取梵高绘画元素，更是细节之处见艺术真章。

另一品牌中，舒适感让男模得到完全释放，步伐要轻快许多。航海和旅行的种种元素都被运用在单品中，璀璨而明亮的色度起伏，在深沉稳重的底色映衬下，绅士款加入活力不羁的户外成分，趣味巧妙的细节花纹让人窥见年轻绅士的轻松幽默。

不止于紫，是各种外光色的呼唤

LIYIHAN

如果生命可以在结案时划分层段，也许会用时装演绎出三种状态——这是设计师在本次大秀中对生命本质的探索。

维系品牌一直以来独立果敢的女性形象，长发干净利落的束在颈后，妆面简洁却立体明亮。廓形打造上有一些明显的省道，将二维料子打造出三维的立体感，在领子、肩膀处改变衣服原本结构，拉宽的肩膀对比细窄的胸腰，再与下身线条之间形成视觉冲击，强烈却不失女人味。透明的PVC和金属风格面料利用率极高，科技感的马赛克和织带附着其上，呈现出巨大信息对人们的捆绑，那是具象化的生命高潮。当一切尘埃落定、归于平和，纯净的灰白就是最佳表达，而那些拉夫领的轮状打褶和苔藓之地的斑驳褶皱，都是曾经的波澜起伏留下的痕迹。

我想和你虚度时光

Zolle 因为

想穿着因为ZOLLE虚度时光，比如低头看鱼，比如把茶杯留在桌子上;还想连落日一起浪费，比如散步，一直消磨到星光满天。

因为ZOLLE的秀场美得像首诗，一首秋天的诗，层林尽染的树叶由红、绿、黄共同演绎，和间或出现的小花交织于一个画面中，让人如临森林。在因为ZOLLE的设计中，你看不到欲望和野心，也看不到时下潮流元素，有的是复古气质的条纹、波点，以及属于纯棉、苎麻的质朴感，这一特质在本季的长款外套中更为凸显，随着模特的摇曳，柔软如风的面料尽显飘逸，自然气息十足。

来源：A/W2018深圳时装周官网