非遗时尚再度引爆广东时装周 千年瑶绣时尚化美得不能再美

自从党的十九大提出了关于“推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展”的要求，全国各地掀起了宣传推广传统文化的浪潮。深化中国民间文化艺术之乡、广东省瑶族文化生态保护实验区建设，推广国家级非物质文化遗产――瑶族刺绣、省级非物质文化遗产――瑶族服饰的传承与保护，推动乳源瑶族自治县瑶族服饰文化的创新和发展,已经成为当下广东非遗话题的热点之一。

就在广东时装周舞台，非遗时尚早已成为时尚界、文化界和媒体圈津津乐道并广泛传播的话题。其中2017广东时装周-秋季上，由东莞非遗原创服装设计项目呈现的设计师44件非遗服装，为广东时装周迎来了史上最别具一格的一场时装秀，这批服装还得以在东莞市文化馆永久馆藏;在2018广东时装周-春季，由赵卉洲、金憓、邓兆萍、屈汀南、蔡中涵、林进亮和蔡蕾共七位首批“广东纺织服装非遗推广大使”带来的非遗主题闭幕式开场大秀，此外，广东时装周、唯品会和《城市画报》三方还达成战略合作，开启“唤醒千年之美—非遗万物品牌联合计划”，将公益扶贫与非遗传承活化相结合，让传统非遗重焕新生，引领国际时尚新浪潮!

2018广东时装周-春季首批“广东纺织服装非遗推广大使”颁证仪式

今年，在乳源瑶族自治县人民政府、广东省服装服饰行业协会、广东省服装设计师协会联合策划和推动之下，在服装服饰行业中广泛进行了招募参与到瑶族刺绣、瑶绣服饰的时尚设计和社会应用工作。

乳源领导、两协会领导与设计师们合影留念

最终，16组设计作品进入到了此次瑶族服饰设计大赛的队伍中。设计师们用自己的设计作品，演绎才华和想法、非遗和时尚碰撞的时装大秀，让乳源瑶绣活起来。

唐新宇

“瑶风新韵”

2018 秋.冬，以棉麻 刺绣 牛仔 花纱 等材质组合 从混搭材质到搭配 ，风格上的搭配呈现多元文化的交融与贯通 ，以刺绣设计点丰富了流行艺术的画面。

成晓琴

“瑶家大吉”

以非遗瑶绣为主元素，改良中式为基调，传达当代穿衣风格。把民族的技艺与当今市场相融合，推动本土文化的传承。

作品主色调采用面料黑底，红绣为主，白绣为辅，色调呈现大气 华丽。

面料材质采用大量的纱质，在轻薄的基础上体现丰富的层次感。

方惠娟

赵梦葳

“悠游”

通过采风了解到过山瑶瑶绣特殊的反面刺绣技法及瑶族文化特有的符号与图腾，设想怎样将其进行应用...将传统、民俗与时尚进行碰撞，传统技艺时尚化给现代服饰增添新元素...

设计定位时尚休闲度假风，色彩选用轻盈愉悦的本白色与明快的黄色系，以时尚活泼的妙龄少女出行度假参加派对为主线的场景设定。

将瑶绣技法运用在手工皮制作的配饰及服装绣片局部...从第一套的着装优雅休闲-到第二套时尚俏皮-再到参加派对的复古梦幻......

邵诗茹

“瑶族姑娘在巴黎”

本系列作品把传统的乳源瑶族的传统文化与服装品牌鲜明的法式优雅的风格相结合。宛如一位美丽的瑶族姑娘走在时尚的巴黎街头，让传统的瑶秀走在时尚的前沿。

张馨匀

“野翼之美”

本系列表达生活在当今时代下的都市女性对理想生活的向往，如今城市发展迅速，生活在喧嚣的城市中的人们，身心逐渐受影响，就如当下被污染的环境一样，在做无声的抗议，用自己的行为、着装告诉人们要环保，她们有颗自然朴实的内心，理想着过一种简单干净的生活，找回最初的自己。希望穿着本系列服装的人们，虽然生活在城市中，但身体和心灵依然可以享受到舒适和自由。

张宏侠

“取之于蓝”

语出《荀子·劝学》：“青，取之于蓝而青于蓝;冰，水为之而寒于水。”

青，是指靛青，即靛蓝;蓝是指蓝草——可以用于制作靛蓝染料的数种植物的统称，如菘蓝、蓼蓝、木蓝等。

青从蓝草中提炼出来，但颜色比蓝草更深;冰是水凝结而成，但比水更冷。

荀子用青与蓝、冰与水的关系来比喻学生如果能用功研究学问，坚持不懈地努力，就可以比他的老师更有成就。由于荀子这几句话形象深刻，通俗易懂，便为后人所常用，比喻学生胜过老师、后人胜过前人。

戴晓杏

“童瑶”

午后的阳光照射在窗台的盆栽，慵懒地伸展着枝叶汲取着阳光带来的温暖。小孩静静的坐着案上，观望着远方的风景，时而看着那慈祥奶奶手上正做着的传统工艺。时间一度凝固，回朔到历史悠久前的一个传说......

郑立红

吴限

“翎悟”

低调，沉静，高雅，浪漫，墨绿的世界，似一首抒情的诗，悠扬的旋律中吟唱着最动人的话语。

我们爱它含蓄却不保守的气质，我们爱它幽然但不忧郁的情态。在恣意自持之中对服饰有着新的“翎悟”。

梁倩倩

“过山瑶寨的云”

系列内衣设计灵感来源于广东乳源瑶绣。瑶绣的纹样图案背后蕴藏着深厚的文化底蕴和故事性，系列设计中重点提取其具有代表性的八角花等花卉纹样与人形纹、几何纹样及色彩元素，结合现代印花、装饰技术，在保证内衣形态舒适、易穿的前提下，进行内衣款式和图案的创新设计。

江汝南

“融&新”

以乳源瑶绣作为切入点的系列时装设计作品。作品充分保持瑶绣绣片原生态艺术感为特点，然后运用色彩配比、拼接工艺，堆绣技法等手段与时装相“融”结合，以一种全新的视角诠释瑶绣的艺术魅力。

吴雪凯

“瑶•源”

作品是使用扎染技法对瑶族物象形纹(男人、鹿、松果、八角花)图案在麻面料上进行创作。利用平面与立体裁剪相结合的手法，展示出新中式的着装理念，赋予服装舒适的着装体验，让生活节奏慢下来!着装，让回忆更加丰富。一件素衣，它是童年的回忆，阿妈的思念，一屡屡乡愁。服装带来的不仅是记忆，更是对瑶族文化的铭刻与传承。

陈健玲

“瑶想”

作品《瑶想》系列，通过对瑶族刺绣文化的提取，结合当下服装流行趋势，对瑶族图案元素进行重新的组合与排列，保留团本身的文化内涵，在组合形式上现代化，希望能让古老的瑶族服饰文化拥有崭新的生命力，也助力传统文化能够拥有更好的发展。

蔡伟图

“瑶慧”

《瑶慧》男女童秋冬系列作品设计意念:本设计提炼乳源非遗瑶绣传统文化的图腾及特色工艺进行创新设计，在服装设计款式简洁经典大方。在创意上萃取瑶绣物相形纹智慧精华，融入现代时尚元素，赋予瑶绣和瑶服创新内蕴和生命力，运用永恒流行的黑色与红色为主色。同时将瑶绣非遗文化和工艺精髓融入到服装款式中，使设计作品成为符合现代生活所需的服装和饰品。让传统的工艺真正地得到传承。唤起更多的跨国跨界人士关注乳源瑶族非遗文化认识它并使用它，推动其可持续的传承、发展、创新，并为瑶绣非遗产品开拓更广阔的市场。

翁镇辉

“左衽图腾”

本次作品选题源于中国少数民族服饰图案。左代表男装;衽在古代为衣襟;图腾即为视觉感超强的少数民族服饰纹样。故本次作品选题为【左衽图腾】。

揭诗诗

“瑶韵”

作品以瑶族传统刺绣工艺、图案、色彩为设计元素。结合现代服饰审美与时尚、流行的追求，将瑶绣元素运用在现代的服装款式、风格上，使其简单化、日常化;且保留了瑶族服装的传统元素与精神内涵，使之得到创新与传承。

杜谱

结合瑶绣主题概念，以全印花的形式将瑶族文化元素和现代气息结合，带动文化产业商业化从而促进市场发展。

为了让设计师能进一步了解乳源瑶族服饰历史文化和工艺特色等，以激发设计灵感，6月28-29日，主办方还特别组织了所有设计师深入瑶乡，近距离感受和体验瑶族刺绣和服饰的魅力。随后，组委会还专门组建了工作对接团队，全程负责此次瑶族服饰设计过程中设计师与乳源当地绣娘之间的设计、生产对接工作。

据了解，韶关乳源素有“世界过山瑶之乡”，其过山瑶则以反面绣技艺著称。过山瑶传统服装上的刺绣纹饰，既是识别其族群的标记，也是解读瑶族文化的密码。其在结构与纹样方面均表现出了丰富、鲜明的视觉特征，并始终围绕自然崇拜和祖先崇拜以及巫术思想派生出种种有意味的刺绣图纹，这主要源于瑶族居山游耕的生活体验和对自然生活的独特感悟。

历经2个多月，设计师历经采风、设计、制作等阶段，于8月21日最终呈现2018广东时装周-秋季舞台上的16组设计作品，为一众现场来宾呈现一场精彩绝伦的非遗时尚盛宴。现场工作人员感慨到，这是一次完美的非遗时尚设计的汇演!

此外，为进一步推动非遗文化传承、促进瑶绣融入美好生活，组委会还特别联合梧桐珆共同传播瑶绣非遗传统文化，将梧桐珆作为指定原创服饰品牌推广平台，进行全网的展示、传播、推广共同推动乳源瑶绣全球知名度。梧桐珆原创服饰品牌商城开通乳源瑶绣设计大赛作品馆，开拓线上的订货渠道，线上与线下融合，实现订货交易，帮助优秀设计师与线下产业、采购商实现精准对接，促进瑶绣作品的商业化。