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核心提示:艺术性与实穿性,又该如何平衡?
艺术性与实穿性,又该如何平衡?
东方韵味,神秘感,艺术性,性感但主体意识强的女性形象,是媒体和买手们在提及 SAMUEL GUì YANG 时会谈到的几个关键词。
2019 年春夏系列也不例外。从去年开始,七八十年代流行过的“权力着装”(Power Dressing,特征包括大垫肩西装、及膝半裙和高领毛衣)就重回秀场,但 SAMUEL Guì YANG 将传统元素加入其中。
这一季的主题是“Haunted Vase”。你会看到多套剪裁类似花瓶的背心、上衣或连衣裙:腰部收拢突出女性线条,上部也贴合身形,但下部如花瓣般微微张开,并且外加方形口袋突出体积感。虽然使用了中式盘扣,但材质却是橡胶,反而增加了现代感。
另一个值得注意的设计点是通过剪裁在服装上呈现的菱形图案。这个菱形方块从宽幅袖笼延长至腰间,从正面看勾勒出胸部轮廓,背面看则正好在腰部中央形成一个突出腰线的倒菱形。它同时与风衣外套两侧的高开叉、半裙后侧中部的开叉,以及中式小立领中间的开叉形成呼应,性感且优雅。在一件墨色风衣上,胸部上方也以简笔画的方式画上了两道山峦的轮廓,正是半个菱形。
承接前几季经典廓形的是上部宽松、腰部后侧收拢、下身呈鱼尾裙状的连衣裙。不过设计师这次尝试了新的配色:中国红、芥黄色、玉石印花和竹叶丝印。这也增加了服装整体的东方韵味。
可以看出,设计师仍然试图保留品牌核心观念中的艺术性,但也增强了整个系列的实穿性。风衣、西装、半裙、连衣裙或背心等单品构成了一个完整但各具个性的衣橱。
10 月 12 日的秀场陈设也以突出这种韵味为重点。时装演示安排在早上 11 点举行,仍然选在 Labelhood 的三个秀场之一、上海当代艺术博物馆侧楼二层的半露天空间。
观众们的座椅由枣红色木条凳、小板凳、八仙椅构成。在这个灰色空间里,设计师分别以红、绿、蓝三色为主色调,放置了三组瓶子堆。瓶子中有 90 年代常见的热水壶、灭火器、花瓶、白酒瓶、撕掉标签只留瓶盖的矿泉水瓶。它们直观呈现了服装色彩的灵感来源。
文章来源:好奇心日报
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