新设计：新一代设计师的使命

4 月 24 日举办的“新设计：新一代设计师的使命”主题论坛，将时尚创意与可持续发展相结合，探讨了以 Z 世代为主导的年轻人们在“可持续时尚”方面独树一帜的态度和融合长期主义的深刻思考，将最具前瞻性和未来意义的思想、力量、人群紧密联结。

创意与设计一直是人类社会重要的能量来源。这场汇集了新一代中国设计师的论坛，就像一股清新的风，让观众们看到了年青一代设计师与创业者的乐观、远见与责任担当。

2020 年开始的疫情与紧迫的气候目标让人们愈发关注可持续消费。从初次提出到被广泛接受，可持续发展的含义在不断实践中被逐渐丰富。如今的可持续，已经成为全球共识，并为时尚产业带来了更多的挑战与可能。而成长在“可持续发展”大背景下、具有极强社会责任感的 Z 世代，也在积极为保护地球发声，呼吁、影响着更多的消费者，接纳并将可持续发展融入生活日常。

与此同时，来自官方的可持续消费倡议与法案的公布，更是加快了可持续时尚的发展进程。

今年 4 月，国家发改委、商务部、工业和信息化部联合发布了关于加快推进废旧纺织品循环利用的实施意见。意见指出，到 2025 年，废旧纺织品循环利用体系初步建立，循环利用能力大幅提升，废旧纺织品循环利用率达到 25%，废旧纺织品再生纤维产量达到 200 万吨。来自欧洲环境署的最新数据显示，在欧洲，服装使用对环境和气候的平均影响极大，仅次于食品、住房和交通。为了促进商家使用可回收纺织品、保证服装的环保与耐用性，欧盟委员会发布新规，要求在欧洲售卖的衣物必须更耐用、更加便于修理。到 2030 年，将强制商家必须使用一定数量的回收织物，并禁止销毁库存产品。

作为最贴近人们生活的产业，时尚产业传递的可持续发展理念与信息的影响力，相较其他民生产业更加具有感染力。创意、启发、梦想、故事……时尚界讲述可持续的方式不仅多元，而且更加生动、鼓舞人心。也正是因为如此，我们在去年春天发起了“全球可持续时尚设计师联盟”（Green Design Force），希望集结全球有志于实现可持续时尚的设计师和创意人，通过“设计”这一最原发的力量，一起踏入可持续时尚变革的新征程，共同守护人类命运美好而可持续的明天。

那么，品牌作为时尚产业闭环的开端与未来生活方式的引领者怎样将“可持续时尚”信息传递给消费者？Z 世代消费者在消费行为上有哪些不同之处？设计师们在进行可持续时尚改革时遇到了哪些阻碍，对未来又有哪些新计划？

为了更好地了解逐渐掌握时尚话语权的新一代设计师与消费者，我们邀请了来自 GDF 联盟的设计师们分享自己的经验与思考。由此，第三场论坛“新设计：新一代设计师的使命”正式开幕。

去年 11 月，陈鹏与 Moncler 合作推出了 Upcycling 再造胶囊系列。在这个系列中，他将自己的先锋设计理念融入 Moncler 往季单品，经由一系列细致的流程为库存服装赋予了全新的生命。

陈鹏将设计师们比作美好生活的“魔术师”。他认为，作为整个时尚产业链闭环中的开端与起始点，设计师们肩负着很强的社会责任与创意责任。无论是创作新产品、Upcycling 或是改造，设计师们都应该想得更远。材料、设计方式、制造、人工……这些都是可持续时尚的一部分，是设计师们应该思考得更深层次的内容。

同时，他也对未来的可持续时尚发展充满希望，并鼓励设计师们坚持长期主义。他说：“设计师为产品赋予了情感价值。当人们的消费观念发生改变的时候，产品之外的情感价值也会慢慢地无限性放大，这时可持续时尚的影响圈层也会越来越大。”

在谈到 Z 世代消费者的独特性时，陈鹏阐述了自己的观察。在他看来，Z 世代有很强的社会责任感，他们会有意识地去了解和学习有关可持续时尚的知识。他也很期待这些会主动与朋友、家人，甚至下一代分享环保概念的消费者，在并不遥远的未来为可持续时尚的普及带来更多的惊喜。

针织天然的“零浪费”特性让“理工科的设计师”支晨将更多的注意力集中在制造端的可持续改革。她从原材料的选择、制作方式的更新，以及新科技的运用等材料和制造供应链的根本层面出发，分享了自己对于可持续时尚实践的看法。

她认为，可持续时尚改革其实并不“沉重”。尽管消费者意识上的转变是长期的过程，但如果能从核心的设计端与生产端出发，逐步进行一些改变——比如在设计过程中使用 AI 软件减少重复工作与打版产生的浪费、通过生物科技解决材料端原有存在的问题，就能为消费者提供兼具设计感与可持续特色的产品，让人们更容易接受可持续消费理念，从而推动可持续概念与经济的循环。

在她看来，疫情的影响下，人们的消费会回归理性，增加对于质量更好、性价比更高的时尚单品的消费，这样的新趋势在为独立设计师们带来挑战的同时，也是进入元宇宙世界的新机遇。她说：“人们穿着独立设计师品牌的服装，更想表达的是‘我代表谁，我属于哪个群体’的概念，所以我认为元宇宙更适合我们的发展。因为在元宇宙中，不会产生实际的制造与浪费，所有设计都代表了精神需求。”

从创立品牌之初，Susan Fang 便通过自己研发的“空气编织”技法，制作了单一尺码便可以满足所有身形需求的服装，在减少库存浪费的同时实现面料的“零浪费”。后来，她与团队还研发了适用于多种尺码与脚型的鞋底，通过鞋底上隐形的孔洞设计不同的串珠和编织方式，推出全新的鞋履。

对于 Susan Fang 来说，“可持续”与“环保”其实与人们日常生活的距离并不遥远，所以她通过自己浪漫梦幻的设计语言将“责任重大”的环保行动转述给了人们，让大家慢慢地、更快乐地去接受这种转变。她说：“时尚和艺术可以带给人们快乐和启发，作为设计师，我们可以创新地将可持续用一种全新的观念表述，让大家觉得这是一件非常美好的事情。所以我们会将可持续以趣味性的方式表达，并且将它与有温度、有情感的东西结合在一起。这样，人们不仅会因为产品的可持续概念而消费，也会因为设计而消费。”

当谈及“可持续时尚”改革带来的挑战，Susan Fang 十分坦诚地表达了设计师们面对的压力，并且给出了基于自己品牌发展经验的建议：“可持续”是非常昂贵的，所以要考虑对于品牌来说最可持续的方式是什么。我们一直都在做最好的平衡，在我们的能力范围内增加可持续时尚单品的选择，通过这种非常日常、入门简单的方式向消费者传达信息，让大家很自然地认为这是一件快乐的事情。我们希望能够借此产生连锁反应，让人们更乐于积极参与，让可持续时尚成为文化的一部分。

来源：WWD国际时尚特讯