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核心提示:而每一位杰出的大师,背后一定是有故事的,三宅一生也不例外。
2022年8月5日,日本时装设计师三宅一生因癌症于家中逝世,享年84岁。消息一出,震惊整个时尚圈,这是继高田贤三后日本时尚行业又一位巨匠的陨落。
虽然,近些年我们鲜少再看到三宅一生的身影,因为早于1999年他就决定将其同名品牌交给年轻一代管理,自己则专功创意工作。但是,他在日本乃至世界的时装领域有着深远的影响,与山本耀司、川久保玲一同被视为日本时装设计“三杰”。
而每一位杰出的大师,背后一定是有故事的,三宅一生也不例外。
1938年出生的他,幼时曾一度患过严重的脊椎炎,爱子深切的母亲不惜变卖家产为其医生,但不想自己重病初愈之际,母亲却因原子弹爆炸身亡。三宅一生也因受原子弹爆炸之故,留下了腿疾。
儿时的不幸遭遇并未磨灭他对生活的斗志,反倒激励着自己去创造,去乐观的创造。2009年,纽约时报上曾发表过他撰写的一篇名为《记忆中的闪光(A Flash of Memory)》。
他说:“当我闭上眼睛,仍能看见常人不会经历到的事。我曾尝试去遗忘可惜失败,于是我选择将这段回忆抛在脑后,去思考什么事物能不被摧毁,可以带着快乐和美感。我向时装设计领域里挖掘,部分的原因是,服装的设计是种创作的形式,是现代和乐观的。”
于是,26岁的三宅一生只身前往巴黎。他在法国高定时装协会接受制衣训练,而后成为了纪梵希和纪·拉罗什的学徒。4年后,他又转战纽约,成为了吉奥弗雷·比内的成衣设计师。
1970年,32岁的三宅一生看到了日本对时装设计的需求,于是他回到日本并创建了自己的个人工作室。但是,三宅一生并没有完全延续欧美时尚的设计风格,而是将自己对时装的理解与日本国人本身的实际需求做结合。
“当我开始在日本工作时,我不得不去应对日本人对舶来品的盲目崇拜,去挑战人们对衣服的刻板印象。” 三宅一生认为,时装设计不应该是为了迎合潮流而生,它应该是具备突破性的、应该在设计师自己对时装本身的思考与理解下应运而生。
因此,三宅一生在业内也有着“服装冒险家”的称号。
| 从“一块布”到“一堆褶皱”
1975年,三宅一生创造了一块布。
这不是一块普通的布,是可以完全包裹住人的身体,同时又可以根据穿着者自己的喜好进行剪裁,形成不同风格服饰的创作。
这个创作的灵感和他在欧洲工作时经历的那场“五月风暴”,不无关系。三宅一生看到了人们对于自由的渴望,同时也产生了为什么时装定制只是有钱人的专属的质疑。
在三宅一生的意识中,衣服应该是属于所有人、而制作衣服的面料也应该是可以根据不同的人而产生不同的变化的。
“基于这个最简单的元素(一块布),我想利用不同的手工艺、织物和技术去探索更多可能性。” 这种无结构的模式、打破东西方之间的文化界限,能够完美平衡身体与包裹着它的布料之间的和谐关系的设计理念,一经问世就震惊了时尚界,同时也奠定了三宅一生在时装领域的地位。
2006 年,纽约 MoMA 将 三宅一生创造的A-POC(A Piece-of-Cloth) 收为永久馆藏。
| 提到“一堆褶皱”你会想到什么?
关注时尚圈的人,一定能够因此联想到三宅一生设计的“一生褶皱”(Pleats Please)。因为,这是三宅一生最为人熟知、也最具个人鲜明特色的经典之作。
1988年,钻研完到底什么样的衣服面料是适合所有人的课题后,又开始研究衣服的褶皱。他认为,普通人每天穿的衣服除了舒服之外,也不能太娇气。它应该是可以被随意清洗、折叠、不容易褶皱也不用熨烫干洗的。
更重要的事,它应该是可以兼容各种身材,甚至是不会过季的设计。“我一直感兴趣的,是为活在现实世界中的人们做衣服。并且这个衣服的寿命应该是持久的,它们不能只维持一季,因为我们不能总是扔东西。”
事实证明,三宅一生的这个心愿实现了。据数据显示,“Pleated Please”系列三年内就售出了68万件外套,仅1997年三宅一生就开设了13家专卖店。著名的建筑设计师,被誉为“建筑界的解构主义大师”扎哈·哈迪德,就是三宅一生该系列的忠实粉丝。
1999年,61岁的三宅一生将其同名品牌业务交给了自己的徒弟泷泽直己打理。但这并不代表他准备“退休”,享受晚年生活。
接下来的十余年里,三宅一生研发了自己的全新品牌线132 5;与建筑师安藤忠雄等人开设了日本首家设计博物馆“21_21”;还在2016年于东京六本木国立艺术中心举办了个人展,同年三宅一生荣获了法国荣誉军团指挥官殊荣。
在其他人眼里,三宅一生的设计也许不能被马上理解和接受。正如另一位日本设计大师川久保玲所说:“我憎恨自己的作品被轻易理解,三宅一生恰恰相反。”
创新,总是要在饱受争议和时间沉淀后才会成为经典。
三宅一生的作品便是如此,无论是时装设计,还是在迟暮之年的不断尝试,他一直不断打破、开拓自己的边界,就像他自己在76岁时接受采访所说:“我从未真正思考过我到底在做什么,或者如何让我在做的事被人们接受。不过,我总在尝试向前,磨练自己的心智,从未间断研究与开发新事物。”
今天,这位拥有传奇人生的大师离开了我们,属于他的时代也悄然落幕,但他的精神和作品,会成为永恒的“经典”。
来源:新浪时尚
Issey Miyake 2024秋冬系列 以“What Has Always Been”为主题,探索以一块布(A Piece of Cloth)为人体着装的起源,并以此为灵感创造整个系列。
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