掌握了这门学问，还愁设计不出好的服装吗？

服装设计的视觉焦点是指在整个设计中引起视觉兴奋和刺激的部位，视觉焦点的设置能吸引人们的视线，增添服装的活力和情趣，起到画龙点睛之妙用。视觉焦点一般设置于具有强烈装饰趣味的物件标志，既有美的欣赏价值，又在空间上起到一定的视觉引导作用。

服装视觉焦点学-重复

重复能产生出具有一定秩序美的节奏和律动，

能产生强烈的艺术感染力，

形成良好的视觉效果，成为趣味中心。

肌理

用同一材料做出的服装，

材料表面肌理一致会使人感到平乏、单调。

设计者尽可能采用各种技巧，

使同一材料产生不同的肌理，

并把它们运用到服装相应部位。

打褶、镂空、浮绣、拼缀

是常用的使同一材料产生肌理变化的方法。

特殊的视觉肌理和触觉肌理能形成别具一格的风格特色，

从而成为趣味中心。

图案装饰

服饰图案是把通过艺术概括和加工的纹样，

按一定的规律组织起来，

并能通过一定工艺手段与服装结合的图形，

对丰富和加强服装的外观美起着重要的作用。

服饰图案凭借形象和色彩、情与景、意与境交融在一起，

使形象鲜明、生动，产生强烈的感染力。

立体服饰

色彩是服装外观最引人注意的因素，

服装色彩给人的印象、感受，

主要是由色彩的基本性质决定的。

通过色彩名度、纯度、色相、冷暖、面积的对比

形成千变万化的色彩情感效果。

对比意味着规矩的突破，

在一定程度上形成了服装色彩的新异性。

它使服装具有醒目的印象和感人的趣味。

服装设计是把服装的实用功能与审美功能在特定条件（材料、设备、生产技术等）下有机结合起来的工作。服装设计首先要满足人的生存需要。其次，服装设计要符合人的审美要求，但是通过服装视觉焦点学进行创新性的发挥，也要遵循五项原则。

空白

服装设计五项原则

输入

1

统一（Unity）

与调和的意义相似。

服装设计时，往往以调和为手段，

达到统一的目的。

良好的设计中，服装上的部分与部分间，

部分与整体间各要素：质料、色彩、线条等的安排，

应有一致性。

这些要素的变化太多则破坏了一致的效果。

2

加重（Emphasis）

加重亦即「强调」或「重点设计」。

虽然服装设计中注重统一的原则，

但是过分统一的结果往往使设计趋于平淡，

某一部分特别醒目以造成设计上的趣味中心。

这种重点的设计，

可以利用色彩的对照（如黑色洋装系上红色腰带）

质料的搭配（如毛呢大衣配以毛皮领子）

线条的安排（如洋装上自领口至底边的开口）

剪裁的特色（如肩轭布及公主线的设计）

及饰物的使用（如黑色丝绒旗袍上配戴金色项链）

但是不宜数法同时并用，强调的部位也不能过多，

并应选择穿者身体上美好的部分，做为强调的中心。

3

平衡（Balance）

平衡可分对称的平衡，及非对称的平衡两种。

前者以人体中心为想象线，左右两部分完全相同。

这种款式的服装端正、庄严，但较为呆板。

后者是感觉上的平衡，衣服左右部分设计虽不一样，

但有平稳的感觉，常以斜线设计达成目的。

此种设计予人的感觉是优雅、柔顺。

此外，亦须注意服装上身与下身的平衡，

勿使有过分的上重下轻，或下重上轻的感觉。

4

比例（Proportion）

比例是指服装各部分间大小的分配，看来合宜适当，

例如口袋与衣身大小的关系、衣领的宽窄等都应适当。

「黄金分割」的比例，多适用于服装设计。

对于饰物、附件等的大小比例，亦须重视。

5

韵律（Rhythm）

韵律指规律的反复，而产生柔和的动感。

如色彩由深而浅，形状由大而小等渐层的韵律，

线条、色彩等具规则性重复的反复的韵律，

衣物上的飘带等飘垂的韵律，

都是服装设计上常用的手法。