怎样的面料设计师更出彩

　　服装设计师们通常要比消费者们更知道面料的意义，好的面料能激发服装设计师的灵感，只有优质的面料才能把服装设计的理念更好地展现给消费者。为此，对上游面料设计师的期待不言而喻，而这些期待又是什么呢？在不久前举办的“2013中国国际面料设计大赛评审会”上，记者采访了国家纺织产品开发中心产品事业部主任谢方明，以及在国内具有极高知名度和认可度的几位专业设计师，试图透过专业评委的视野来剖析国内纺织面料设计师的现状、探解提升之路。

　　我国纺织企业的面料开发和设计能力总体还比较薄弱，设计开发上多为对国外样品的模仿，缺乏一定的创新意识和自主品牌。面料设计在国内目前的情况是分企业的。一般做外贸的面料公司会更注重设计，对面料的研发和投入也会比较高，因为国外的客户对这方面要求较高。而国内单纯做加工生产的面料企业，在面料设计方面的发展不佳，重视程度也不够，而面料设计仅停留在材料的开发上是远远不够的。

　　再说面料设计师，我们国内的面料设计师同国外相比，有着很大的不同。国外的面料设计师，一般而言都是搞艺术和设计出身，他们同博物馆、艺术馆等各种时尚、流行的东西贴的很近。而国内的面料设计师，一般是搞技术出身，他们更擅长于面料色牢度、稳定性等技术方面的问题。

　　在这里，我想提一点对面料设计师的建议。面料设计师一定要注意面料色彩的运用与和谐搭配。这非常重要，因为对于面料的下游用户和终端消费者来说，首先映入眼帘的一定是色彩。

　　在欧洲，一个面料设计师不是只做设计工作这么简单。对下，他要同服装组进行沟通，了解终端应用的感觉和要求；对上，他要同机器组进行协作，告诉机器组设计师们需要怎样的感觉，机器组应该怎样从技术层面进行配合。而且，欧洲的面料设计师们在进行一款面料设计时，考虑的最多的就是这款面料穿上身到底是什么样子，它的市场行情会怎样，因此也就会反复多次的进行尝试，如经纬线的搭配等等，来达到自己最满意的效果。

　　而在中国，情况则不同，面料设计师在进行一款设计时，经常就是一次性工作，没有想到市场应用，忽略了消费者的终端需求。这是中国面料设计师现在最为缺乏的东西。
至于原因，我想也是多方面的。在意大利、法国这些走在时尚前沿的国家，每一位设计师从小受到艺术的熏陶就很多，老师和父母会带着孩子去看各种展览、演出，包括旅行，这些都是社会这个“时尚课堂”可以给予孩子们的。成为专业的设计师之后，这些人每年则会去纽约、伦敦、米兰等城市，观看走秀、参加展会，来丰富自己对艺术的认识。

　　从今年的中国国际面料设计大赛情况来看，中国的面料设计同前几年相比已经有了很大的进步，同世界顶尖面料的差距在逐步缩小。但是在面料的设计方面，国内的设计师确实还有需要改进之处，比如牛仔面料的设计还需更多的突破、增强时尚感、注意到面料与洗水方式的结合等等。

　　在我看来，虽然中国的面料设计已经有了长足的进步，但是同国外相比，中国的面料设计师在很多方面都有不足。国内的面料设计师通常起步较晚，只懂得同自己工作岗位相关的一些业务，而国外的面料设计师一款面料可以用在几十款服装上，比如ZARA、优衣库，这些都是很好的例子。中国的面料设计师就应该多学、多看、多了解，不断汲取来自外部的营养，帮助自己在面料设计方面不断的推陈出新。

　　今年的中国国际面料设计大赛上，中国的面料设计师们拿出了具有较高水平的设计作品，在色彩方面，更为丰富，在手感方面，更具有爽滑感、精密度也更高，从一定程度上来说，代表了中国的面料设计水平。

　　同时，也必须地承认，国内的面料设计师在设计方面也存在一些问题。比如在一款面料的设计当中，没有体现出终端应用的成分，这就会让下游困惑，这款面料可以用来做什么？另外，有些面料的色彩虽然明亮，但是在趋势感方面，还很薄弱，没有结合社会和季节的大环境来进行色彩方面的设计。而国外面料的设计就在色彩方面非常大胆，创意十足。

　　我认为，之所以出现这些问题，就在于国内外的面料设计师在思维和视野上存在差距，这也是国内面料设计师的短板和软肋所在。

　　作为一个从事运动类面料开发的研发人员，对于运动面料，我有着自己的感受。现在的消费者，在购买运动服装的时候，看重的是其视觉上的冲击力以及功能性的设计。纹饰变化较多、花样花式丰富，那它自然吸引人；吸湿快干、柔软舒适，那它也会吸引人。

　　我国运动面料设计在传统的风格下，呈现出日趋多样性的变化，对于类似李宁这种品牌公司来说，是有好处的，消费者更加愿意为设计掏腰包，这在满足消费者消费需要的同时，也给企业带来了更多的盈利。

　　但是，同国外的差距也是切实存在的。国内的面料设计领域细分不够，同质化现象严重，在开发设计中，缺少方向，没有定位，开发出来的面料产品常常与下游的终端运用产生脱节。但是国外则完全相反，面料设计师们都是在针对终端客户进行有意识的设计尝试，属于有了目标和想法才会去做的那群人。

　　我7年前就来到中国这片纺织热土，并一直都在关注着中国纺织行业的一举一动。作为身处纺织服装领域中的一员，在多年的工作过程中，我也有了自己对于面料设计的一些想法和看法。

　　在中国，面料设计师近几年的作品很有意思，创造力体现的比较明显。但是，有的面料设计师设计出来的仅仅是面料而不是衣服，换而言之，从这些面料身上，看不到成衣的身影。在中国，面料设计师和服装设计师显然还是两个独立工作的人群，在上下游的沟通上还有一定的欠缺。

　　但是值得庆幸的是，中国的面料设计师已经认识到了其问题的所在，很多面料设计师会问我，“这款面料应该怎样设计”、“面料设计应用方面应该注意些什么”等等。这是好的开始。

　　我想对中国面料设计师们说，设计师需要的是想象力与创造力，在此基础上，不断的参加各种学习与培训，才能保持设计的灵感与活力。

　　如果你要问我设计是什么，我会告诉你，设计就是一种表达，对于面料设计师来说，也是一样。从生活中去发现灵感与需求，把这些体验和感受性的东西，运用到面料之中变成设计，这本身就是一种创新。

　　在今年的中国国际面料设计大赛上，我见到了不少好的作品。设计师们从最初灵感，到最后呈现，运用的是自我的思考与设计，体现出了巨大的进步。

　　如果希望更好更出彩，我也想给中国的面料设计师说一些自己的感受，多交流、多碰撞、多表达。国外的设计师因为教育与生活的关系，已经走在了国内面料设计师的前面，想要迎头赶上，就需要更多的去关注生活、体验生活，获得有益于自己创作的灵感。

　　中国国际面料设计大赛的举办，可以说是为我国面料设计人才提供了一个很好的展示舞台，14年的大赛可以说见证了我国面料设计师的不断进步。与此同时，我们也从赛事中看到，国内的面料开发与设计能力总体还相对薄弱，面料设计师的自主创新与设计能力还有待进一步的提升，而这也在向行业内外传递着一种讯息：面料设计人才资源的稀缺已经成为事实。在现实面前，要满足国内纺织面料服装行业对优秀面料设计师的迫切需求，专业的纺织面料设计师职业教育培训已是则迫在眉睫。

　　据了解，纺织面料设计师职业资格是2007年4月由原中华人民共和国劳动和社会保障部批准颁布建立的新职业，即培养能够根据消费市场需求及流行趋势变化，进行纺织面料色彩、图案、织纹、质地、功能、风格等设计的人员。职业等级划分为高级纺织面料设计师、纺织面料设计师、助理纺织面料设计师、纺织面料设计员。专业方向分为机织物设计、针织物设计和图案设计。通过这一新职业，将会深入推动纺织面料设计领域专业化人才的培养，提高纺织企业对专业人才的认知和重视。

　　谢方明表示，面料设计师的职业培训、专业设计人员队伍的打造对行业提升竞争力意义重大。国家纺织产品开发中心作为此项工作的一个推动者，一直都在举办各种相关的培训、交流和评选活动，帮助我国的面料设计师们提升产品设计能力、拓宽专业知识和国际视野，如“纺织面料设计师职业资格培训”、“纺织面料设计师考评员培训”、“全国十佳纺织面料设计师及培养单位评选活动”、“金梭奖”评选，以及组织面料设计师赴欧洲、韩国等国家采风考察等等。“行业需要发展，面料设计师也需要进步，我们希望通过这些专业培训活动的举办，可以加强他们在时尚、创新方面的意识。面料设计师，需要同服装设计师在工作方面进行对接，我们也在为这种一对一的对接努力。”

　　“国家纺织产品开发中心确实在不断的推动面料设计师的培训工作，我个人觉得很好，也很支持。尤其是基地企业的培训活动，把有相同价值观的设计师和企业聚集在一起，给了设计师们很多商业发展和开眼界的机会。”赵卉洲说。

　　武学凯也表示，设计师参加培训是自我学习、自我提升的一个过程，意义重大，他本人也是经常参加国内外的各种培训。“我参加的培训不仅仅是纺织这个行业内的，还有很多关于宗教的、艺术的、时尚的，在我看来，这些已经不再是单纯的培训，而变成了一种交流，思想与灵感的碰撞，我觉得，成功的培训就是要达到这种效果。”

　　而Sophie和金田两位来自国外的设计师，也表达了面料设计师培训的重要性。两位都表示，无论是在欧洲还是在日本，对于面料设计师的培训都开展的比较早，而且很成功。“举个例子，在日本，无论是对于染色温度的设定还是对于染法的思考，都是设计师们在培训交流的过程中所获得的。”金田说。Sophie则补充道，对于设计师来说，多出去转一转、跑一跑，各种展览、音乐剧、舞台剧，甚至旅行，都是最好的培训，因为社会是个生动的大课堂。