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服装造型设计基础

端木嫣分享 2016-08-12 10.3W阅读

核心提示:服装造型,也称为服装轮廓,是指服装的整体外形特征。它是服装形态中的第一视觉要素。在时装的流行史中,常常伴随着的是轮廓的变迁。可以通过肩、腰或围度尺寸的变化塑造着装者的身材形象,传达出不同类型的美丽信息。轮廓是着装逆光剪彩的一种抽象,也是结构裁剪的基本定型。

(一)服装的轮廓型轮廓是指服装的整体外形特征。它是服装形态中的第一视觉要素。在时装的流行史中,常常伴随着的是轮廓的变迁。可以通过肩、腰或围度尺寸的变化塑造着装者的身材形象,传达出不同类型的美丽信息。轮廓是着装逆光剪彩的一种抽象,也是结构裁剪的基本定型。 1.X形 腰部合身,下摆略张开,是最能体现女性体型的造型,它产生亭亭玉立的外形效果。肩部多采用宽肩处理。此轮廓活泼而优雅,多运用于女装。 2.H形 也可称直筒型、矩型。它呈现直线形外观,采用直身、宽松的款式造型,具有简明、稳重、严肃的风格。 3.A形 肩部自然,下部比较宽松,外形似英文字母“A”。如披风、溜肩大衣等,它具有活泼、个性化的造型效果。 4.瓶形 这种款式的各部位尺寸都较合体,显示出人体自然曲线美,形式简练生动,随人体动态而富于变化。5.倒三角形 肩部较宽,到下摆处收紧,多用于男的外套设计,具有魁梧、庄重的外形特点。 6.蛋形 轮廓线条圆润,呈弧形,整体宽松,肩部宽大,下摆略窄。此款式外形适应性强。 7.梯开 肩部合身,下摆较宽,如女式睡裙、睡袍。(二)服装造型设计的基本原理 1.统一 统一是指服装的整体感。即把影响造型的各种因素合理而协调地进行组合,达到整体的明朗性、一致性,从而共同表达一种风格。对于服装统一性的设计可以有几个方面组成。首先表现在服装造型、色彩、面料上的统一。造型确定了服装的款式与轮廓,色彩提供了情感与个性,面料则强调了服装的质感与力的属性。三者应相互衬托、协调以取得美的效果。其次,要求各部件的造型与主体式样相称。如一件圆下摆的衣服,在口袋或领部应有圆形设计与衣身相配。最后,服装的装饰工艺应该统一。如在衣领处的装饰图案,可适当地在袖口或裤边口袋等部位也表现出来,以达到整体款式和谐统一的效果,不致于花色图案过于单调突出,而影响整体造型。当咱种不同的条件统一融入具体的服装上时,应使每一项要素表现出优势,而影响整体造型。当各种不同的条件统一融入具体的服装上时,应使每一项要素表现出优势,以最佳的效果构成理想的整体设计。缺乏统一性或整体感的装束显得凌乱无序,自无美感而言。 2.比例 比例运用在服装上是指各部位尺寸之间的关系,如部位的长短、大小、面积等与整体的比值关系。它体现了人们对事物的比例协调的审美感觉。在服装造型设计的比例中,较为普遍地采用“黄金比”,即1︰1.618,近似为2︰3或5︰8。我们可以将“黄金比”运用在多个方面,如绘制服装效果图时的运用,协调上下身比例,服装表面的分割和色彩的分布,以及在装饰、变款时等方面均可灵活运用“黄金比”,以达到服装各部位均衡和谐的效果,从而增进美感。 3.平衡 多数情况下,平衡即指对称,特别是沿人体的竖轴作两侧的对称设计,会给人一种稳定感。在服装中,领子、袖子、衣片大都采用这种形式,又较多地运用在职业服装、学生装等方面,体现出严肃、沉着的气氛。不平衡的设计往往带有个性化或修饰性意味,呈现出活泼多变的动态,如服装的口袋上下配置。在设计服装时,可同时运用平衡与不平衡来产生多种效果,应结合两者的风格特点按此比例应用,以达到整体风格相符。如要设计一款西装,即要体现年轻人穿着时的朝气,又不失成熟的一面,可以在传统款式的西装上配不规则的图案,使静中有动,产生理想的效果。 4.节奏 节奏本是音乐术语,应用于服装上主要指服装各种线条和色彩有规律、有组织地变更与变化。根据节奏变化形式分为有规律重复、地规律重复、等级性重复三种。其中有规律重复过于生硬,无规律重复则表现了较强的运动性,而等级性重复给人以柔软而富有趣味的感觉。我们还可以根据线的类型将节奏分为直线重复与曲线重复。其中直线重复有着很强的节奏感,但缺乏活动感,而曲线重复则更多表现出轻盈、柔和、活泼的效果。节奏在服装色彩上的应用也十分广泛,不同色彩在服装中所占的比例不同将产生不同的节奏。纹样随色彩的变化而产生不同的视觉效果,带动整体服装的节奏变化。在运用节奏设计服装时要巧心思虑,取得造型的韵律美。 5.视错 视错是由于人的生理和心理上的原因,在某种情况下,视觉会与外界不一致,产生视觉上的错觉。色彩、形状的大小、运动和静止的事物都可能产生视错。视错分为色彩视错、线的视错和对比视错三种。其中,色彩视划是以色彩的冷暖对比为基础的,利用暖色扩展、冷色收缩的视错规律影响服装外形效果,故体型胖的人适宜较深而暖的面料,而体型瘦的人可以选择亮而浅的颜色;线的视错是利用线的作用而产生视效果,可分为竖线、横线、斜线的视旬,竖线视错给人以拉长增高之感,横线视错则加宽了横向尺寸,斜线视错带有活泼的动感,多用于童装、运动装等;对比视错采用与不同物体对比的方式产生错觉。如小领子可使面部显大,裙子下摆中大可显出腰部略细等。总之,在服装造型设计中,利用视错原理来弥补人们在穿着时的外形缺陷,美化着装有着重要意义和作用。6.分割 分割美出发,结合视错原理,将衣片分割缝制,从而达到适体、美观的效果。它可分为以下几种基本形式:垂直分割,如公主线、百褶裙等,给人以苗条、修长之感;水平分割,如育克线、腰线等,有一定的平衡、柔和的美感及横扩作用;斜线分割,如省道、西装领领口等,因斜度的不同而产生拉长或加宽的变化,有活泼、不安定之感,如袖窿线、弧形衣下摆等,这是一种富有女性文化的分割,有着优美的分割、有着优美柔软的表现特*错分割,如一些装饰线等,动感与灵活性较强;自由分割,多运用于表现个性化,装饰性强的服装,给人以随意轻松之感,但设计难度较大,不易掌握。 7.仿生 仿生是指模仿生物外部形状,运用于服装设计的手法。它可以在服装的某些部位应用,如领型上的燕子领,葫芦领,袖子则有荷叶袖,蝙蝠袖的形式。整体造型有喇叭裤、萝卜裤、花瓣裙等。仿生设计给人以新颖、美观、别致的感觉。设计时应不断开阔思路,在大自然与生物界中寻找灵感。|||(三)服装局部的造型设计 1.领型设计 服装的领型设计是服装设计的基础,国为领型是中最富有的一种,它的形状、高低、大小等直接影响服装款式造型。在众多的领型中,按结构牲大体可归纳为立领、翻领、平领与驳四类。
(1)立领。 又分为紧贴颈部的立领,如旗袍领;和颈部稍有差距的立领,如一些装饰领。立领具有严谨、挺拔、庄重的特点,适合中式服装。传统的学生装也是立领结构。
(2)翻领。 如衬衫领、小翻领等。领面是款式变化的重点,有圆形、方形、尖形等设计。领型随意,适合多种脸型、颈型的人选用,变化设计比较灵活。
(3)平领。亦称扁领或盆领。领面平整,展贴肩部,如荷叶领、海军衫领等。常给人以自由、活泼、潇洒的感觉,并可以克服肩窄、颈短的弱点。
(4)驳领。 广泛应用于西装领上,结构较复杂,一般呈V字形开口,可以抵消颈短、脸圆的不足,表现修长、端庄、沉稳的造型特点。西装的驳领有着非常细微的风格变化。领型的设计要考虑到脸型特点,颈部长短、粗细的特征,并要充分运用视错原理,进行领型的选择与设计。如颈部粗短者适宜选用深而窄的领口,长脸型配以圆形领则削弱长的弱点。总之,在设计领型时兼顾美观与协调,因人而异地设计造型。在装饰领子时,多采用滚边、绣花、异样布衬托等手法使之与整体协调匀称。 2.袖型设计 袖型的种类很多,按其造型特点可分为灯笼袖、喇叭袖、西装袖等;按其制作方法可分为装袖、连袖、插肩袖等;按袖片数目又可分为单片袖、两片袖、三片袖等。其中装袖是由大身的袖子与肩部相连,袖窿合而成,如西装、衬衫等日常着装都采用这种袖型;插肩袖的袖子与肩部相连,袖挖得较深,方便运动。如长短大衣、睡衣等;连载袖是肩袖为一体结构,宽松而舒适,多用于家居服、休闲装等,也是典型的中式袖。袖型设计要满足人体的手臂活动,在袖山、袖窿、袖肘等部位都应有适当的松量,即使在进行袖型的变款时也要注意到这一点。其次才能根据款式、面料、风格作相应的变化。袖子的装饰多采用工艺手法,如抽碎褶、加蝴蝶结、饰带等,以及一些装饰扣、标志、袖袋等。 3.袋型设计 服装上的口袋按照工艺特点,大体可分为贴袋、插袋和挖袋三大类。其中贴袋是将布料直接剪成各式袋形贴缝在衣片外表的一种口袋,故又称明袋。它的制作简单,但要示平服位正,多有明线装饰。式样变化随意,较多地用于童装和休闲装。插袋是一种较为朴素而隐蔽的袋型,多从拼缝中留出袋口,如裤子的侧插袋等。挖袋是在衣片表面剪挖袋口而制成,有暗袋之称。其工艺要求较高,品种多样,较广泛地应用在男女装上。袋型设计时要求充分考虑到与整体之间的比例、大小、颜色、位置、风格等因素是否协调统一。一般来说,童装、工作服、旅游服应注重袋型设计,而睡衣、礼服等则不强调袋型设计,轻柔的丝绸类服装多不加口袋。袋口尺寸是根据男女手掌平均宽度而确定的,一般男装口袋为16~18厘米,女装口袋为14~15厘米。口袋的装饰手法很多,有缉明线、加褶、镶边、装饰扣、贴绣花纹样等。但都要以整体的和谐性及款式造型的风格相一致。

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