服装设计师阳东霖凭《只此青绿》荣获中国电影美术学会优秀造型设计荣誉

青绿山水舞动千年，东方美学再绽新枝。

凭借在电影《只此青绿》中的杰出服装造型设计，阳东霖荣获第四届中国电影美术学会荣誉推选“优秀造型设计”荣誉。

行业盛誉

中国电影美术学会荣誉推选活动是中国影视美术领域的年度盛会。本届荣誉推选以“推选卓越创作，赋能行业发展”为核心目标，覆盖2024年9月至2025年8月期间的作品，涵盖优秀美术设计、优秀造型设计、优秀视觉效果等九大核心类别。评选的全面性与专业性，使其成为中国电影美术领域的重要风向标。 旨在鼓励在影视美术创作及相关领域取得突出成就的从业人员与团队。

青绿绽放

电影《只此青绿》自问世以来，便以其独特的艺术表现力和中式美学内涵，吸引了无数观众走进影院，感受传统文化与现代艺术的交融。这部作品融合舞蹈、绘画、非遗传承技艺等深厚文化底蕴，通过镜头语言将传世名画《千里江山图》从博物馆的玻璃展柜中解放出来。阳东霖在影片中的服装造型设计，成功将静态的画作转化为动态的视觉语言，为这幅千年古注入了生命的脉动。影片中，“青绿”不再是画作中的颜料色彩，而是有血有肉的角色，她“在画中静待千年”，成为了连接古今的时空桥梁。这种从静态到动态的艺术转化，让沉睡的国宝重新拥有了呼吸和心跳，让观众能够感受到创作过程中的情感起伏和艺术家的灵魂搏动。

这部电影在2024年国庆档上映后，获得了第37届东京国际电影节东京影展官方特别展映，并荣获第18届亚洲电影大奖“最佳造型设计”提名、2025年金鸡百花电影节“最佳音乐”“最佳美术”提名等多项认可。豆瓣评分8.1，被誉为“年度最美电影”。

幕后匠心

阳东霖的造型设计之路，是一条不断探索传统美学与现代表达相结合的创作之路。他从小在爷爷的国画熏陶下勾勾画画，却从未想过自己会走上艺术道路。高中时期，他在校刊做美术编辑的经历，让他找到了对设计的兴趣和成就感。2002年阳东霖以第一名成绩考入北京舞蹈学院艺术设计系戏剧影视服装设计专业。2006年大学毕业时，恰逢北京奥运会在即，阳东霖幸运地进入北京奥运会开闭幕式运营中心服装设计组工作。这段经历为他打开了服装设计的大门，之后他陆续参加了2010年广州亚运会开闭幕式、新中国成立60周年大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》、建党90周年大型文艺表演《我们的旗帜》等大型活动的服装设计。

守正创新

“无论设计怎么变，首先一定要守正。‘守正’可以理解为要保有中国传统服饰文化的根基不变，‘创新’可以理解为打破固有的认知，推陈出新。所谓‘守正不守旧、尊古不复古’。”阳东霖这样阐释自己的创作哲学。

在《只此青绿》的造型设计过程中，阳东霖及其团队经历了无数次推倒重来的心血投入。

“当你真正站到这一幅作品面前，去感受绢纸的纹路，去感受每一笔颜色、每一处山间的褶皱，所带来的冲击力是完全不一样的。”阳东霖把观看《千里江山图》画卷时的震撼融入到设计中。设计团队在上百张设计图稿中不断地修改、调整，设计图纸定稿后，在近百套样衣中不断尝试不同颜色和不同面料产生的化学反应。最终，团队用石青与石绿作为底色，采用不同种类的棉麻布质，让袖子叠搭在一起时犹如山峦起伏，裙型将襦缠绕至腰间，用其层叠感形成山峦层叠之势。

跨域创作

作为中国歌剧舞剧院首席服装设计师，阳东霖的作品跨越多个艺术领域。从舞剧《永不消逝的电波》《只此青绿》《咏春》，到歌剧《图兰朵》《白毛女》，再到影视剧《赘婿》《有翡》，以及2023年世界大学生运动会开幕式服装造型总设计。他的创作领域广泛，涵盖了舞剧、歌剧、音乐剧、戏曲、影视剧和大型活动。

在阳东霖看来，每个成熟的服装设计师技艺不会有太多区别，但高低就在于个人对艺术的感受，这会形成风格烙印在作品中。“有的人套用了模板去‘创新’，让观众感觉每个作品都是一样的。怎样才能不一样？就是要保有自己对于这个世界独特、深刻的认知，再去做创作和设计，这样的创新，它是有生命力的。”阳东霖说。对于国潮风的兴起，阳东霖认为这不只是简单的流行，“我觉得是文化觉醒。”他说，人们的文化感官觉醒了就不会熄灭。

从《只此青绿》的青绿山水到《永不消逝的电波》的民国风情，阳东霖的服装设计始终在探索中国美学当代表达的无限可能。这位坚守“守正创新”设计理念的设计师，以其对传统文化的深刻理解与现代转化，让沉睡的文物在当代舞台上焕发新的生命力。他的作品跨越艺术门类的界限，成为中国当代舞台艺术与影视艺术中不可或缺的美学力量。