万物皆可“盘”，为何旗袍不行？

张爱玲曾说：“对于不会说话的人，衣服是一种语言，随身带着的是袖珍戏剧。”因而她的文字中，旗袍频繁出现，不论是《色戒》的王佳芝、《半生缘》的曼桢曼璐、《倾城之恋》的白流苏，还是《封锁》的吴翠远、《花样年华》里的苏丽珠……旗袍传达着这些女子的生活方式与命运。

在那一段动荡不安的民国时期，旗袍迎来了最灿烂的时刻。于是至今，旗袍与民国依然密不可分。尽管如今传统古法旗袍已鲜少有人穿，但在吴晓蕾心中，“旗袍，是中国女人的神韵。”盘香扣、空心扣、填蕊扣，单襟、双襟、琵琶襟、如意襟，旗袍将中国女子的娴静描摹，勾勒其曼妙的身姿。

（吴晓蕾在2019广东时装周-春季现场接受记者采访）

看彩色的风如何吹动旗袍

“做巽彩，是因为我看到了身边很多女生，结婚后就一心扑在家庭上，没有了自我，我希望她们不管什么时候都可以有自己的生活，好好爱自己。”在提到创立巽彩的初衷时，吴晓蕾这样说道。但其实她并非科班出身，在此之前，吴晓蕾在法院工作过一段时间，又做过自由撰稿人。

据她解释，“巽是风的意思，合在一起就是彩色的风。”初时的巽彩以批发零售为主，并未形成体系的某种风格。直到某天，吴晓蕾注意到旗袍销售异常火热，加之她对传统文化的喜爱，这才开始认真思考巽彩的定位。起初，她跟随热潮做改良款旗袍，“主要在淘宝上销售巽彩的产品，因为做了很多年，积累了一些老客户，所以相对还比较稳定。”

（巽彩产品LOOK）

而巽彩的这九年，也并非一帆风顺，“这些年，巽彩经历了繁华落尽，虽然现在不是最好的时候，但我觉得做事还是要精专，更多的是把受众人群固定，这样自己也可以静下心更好地做设计。”经过这几年的发展，吴晓蕾最终决定巽彩从以改良旗袍为主转向以古法旗袍为主，以“惊艳，美好，文艺，大牌”为品牌关键词，通过半定制的形式，传承和发扬传统文化。

古法旗袍，镌刻在中国女人骨子里的美

“前几年因为对古法旗袍接触不是很多，那时候觉得旗袍就应该修身，凸显曲线。但随着我这几年深入研究了旗袍的制作以及传统文化，我发现古法旗袍魅力很大，所以决定转型，同时也会和我客户分享古法旗袍。”吴晓蕾尤其钻研了民国时期的旗袍，古法旗袍基本都是纯手工制作，面料一剪成型，通过一方面料凸显女性体态美。

（面料、配饰细节）

（设计手稿）

古法旗袍是相对于现代西式剪裁手法的改良旗袍而言，一般采用薄、轻、柔的纱、罗、锦等面料，从量体、甄选面料、裁剪、整缝、绲边、盘扣……需要经历二十多道工序，至少要十多天才能完成。“古法旗袍和传统旗袍有很多不同，首先古法旗袍是前后一片布，袖子肩膀是不破开的，不像时装肩膀处有缝边。其次，古法旗袍是里子和面子分开的，只在边沿处缝制在一起底摆分开。而在腰封处，古法旗袍需要特殊工艺把把胸腰的形状做出来，这也非常耗时。”

如今，古法旗袍的制作工艺已经成为非物质文化遗产，不论是在开襟、领口还是袖口和开衩等都有了更多延伸，甚至纽扣花样也有数百种：镶、滚、嵌、荡、盘、绣、贴等。“我曾经在做古法旗袍时，就遇到过问题，因为对面料的不熟悉，我当时选用的一款真丝面料没有弹性，做出来根本穿不了，那时候我召回了所有衣服，也就是从那之后我吃一堑长一智，在面料选择上也十分重视，会选择有弹性的面料。”经过不懈努力，她终于在古法旗袍的制作工艺上有了提升。

将旗袍文化，融入生活美学

旗袍是我国的国粹，它端庄、婉约，凸显中国女子的曲线美。旗袍并非是成熟女性的专属，金星老师曾经说过，“穿旗袍一定要和以个人的身份、年龄、气质相吻合。”旗袍可以衬托一个女人的修养和举止，吴晓蕾希望让更多不同年龄段的女性穿上古法旗袍。

（巽彩2019广东时装周-春季走秀系列）

“虽然很多朋友都不建议我做线下，但是我还是会想做。接下去，会在佛山那边成立一个小工作室，除了旗袍还会融入一些女性沙龙活动、民宿等内容，让大家来这里不仅可以度假，也可以提升自我，感受到旗袍文化的魅力。”她对巽彩的未来有着明确规划。

在旗袍保养洗涤问题上，吴晓蕾也有着周到服务，“旗袍因面料不同，洗涤和保养方式也会有所不同，我会给予客户一些保养清洗的方式，让他们更好的维护好旗袍。”

（巽彩2019广东时装周-春季走秀系列）

在缤纷的服装世界中，旗袍的古典与曼妙，诠释了中国传统文化精髓，更显示了中国女性不张扬的性格，将女性的精致、妩媚尽收眼底。“亭亭长玉颈，款款小蛮腰。乍现玲珑态，凭添妩媚娇。”古往今来，有诸多诗句描绘旗袍，旗袍已融入生活中。