5个穿衣雷区，连时尚博主都中招！我们应该如何避免？

最近的戛纳电影节红毯上，Miss 烧饼终于再见女神Jane Birkin！

她也是够任性的！穿着一件白衬衫、一条牛仔裤、一双帆布鞋就过来了～～

▲但这件衬衫细看其实有很细致的雕花纹理

还有她女儿Charlotte Gainsbourg👇，丹宁套装只搭一根棕色腰带就好时髦！衣品完全不输老妈～

影后Marion Cotillard、女神Sophie Marceau这两身也有惊艳到我👇！轻松自在又有质感，好好看哦～

是不是法国女演员就爱在大场合穿出随意感？不展露想赢的心机，美得不刻意。

反观我自己，常常越想穿时髦越适得其反。有时也会疑惑，为什么单品有设计感了，流行也追了，可它们在我身上并未显得“品味好”？

相信很多姑娘也会遇到认真打扮却最终效果不理想的情况。

今天Miss 烧饼分析了其中几个重要原因，教你如何提升衣品，让自己看起来审美不错！

No. 1：“设计感陷阱”

许多步入大学的学生党、初入社会的白领第一次有决定权、有钱买衣服后，容易因过往太朴素或没钱而有“代偿心理”，盲目追求“设计感”。

这种为了时髦而追逐设计元素的心理最终可能起反作用，即为“设计感陷阱”。

举个例子，之前写半裙建议买“比基础款多一点”的款式，可能有人理解为：越花哨越好。

比如某宝上这条👇，设计元素非常多，足够特别出挑，但不高级、不耐看。买回家可能穿一次就后悔或闲置。

其原因在于，剁手时掉入“设计感陷阱”。

剖析一下，它起码涉及三个元素：不对称裙摆、荷叶边、多纽扣。诸多毫无关联的元素不和谐地杂糅在一起，可能第一眼“特别”，但看多了一定会腻。

再举个例子，下面这条半身裙👇，一共包含了几个设计元素？

相信难不倒你们——丝绒（还是反光的）、鱼尾、荷叶边、开衩以及今年流行的抽绳。

对于这样一件单品，无法用“不时髦，不夯”来形容，但就是不够高级。

“过犹不及，少即是多”是永远的时尚法则。对比下，以上四个元素分开单独存在于一条半裙，是不是基本时髦地恰如其分👇？

其实，你可以把衣服想象成一个人。

若硬凹“设计感时髦”人设，就容易油腻，也就是“俗、土”。克制一点，纯粹一些才经久细品，更有韵味。

避免“设计感陷阱”，不妨从这几点入手：

1）时刻提醒自己克制，不要一口气吃成胖子

2）如果天生喜欢凹造型或繁复的设计，穿搭初期建议多看看Jil Sander、Acne这些极简主义品牌作品，作为审美引导及中和。

3）拒绝“炫耀”心理穿衣

4）提防各类拼接元素。虽然许多顶级设计师如川久保玲喜欢，但它非常考验设计水平和单品驾驭能力。

这种牛仔拼接纱裙、蕾丝印花T恤👇...谁买谁后悔，懂得都懂。

还有这条裙子，即使走简洁风还是不高级。

它融合太多元素：强行平面化、未做任何处理的彼得潘领、撞色和假两件设计...每个元素都无法好好表达，变得四不像。

其实若无法选择昂贵的大师设计，一条简单的彼得潘领连衣裙、黑色吊带裙配T恤叠穿，都比现在更好看啊！

No. 2：“流行陷阱”

敢问姑娘，你心目中的Beatrice Gutu是不是都是这样的👇？

游走于潮流之外，每一次的造型都简约、大气、高级？

但几年前她也有过这种造型👇。

当一回事后诸葛，我们发现Beatrice喜欢且适合的风格就是极简中性的。性感渔网袜、过多层次的叠穿并不适合她。但没办法，当年流行如此。

▲这也从侧面说明，审美可以改变，可能提高。多看，多尝试很重要。

这组对比给了Miss 烧饼两个启发：

1）审美可以改变，可能提高。多看多尝试很重要。

2）流行年年有，但不是每一次都适合你。有选择地对待流行，以自我为中心，不盲从才能最终形成风格。

▲JoE的风格选择就很固执

关于第二点的后半句，Chiara和钟小姐两人身上有完美体现。

虽同一时期出圈，但Chiara给人的感觉更像一个“新品爆款推送机”。在她身上，你永远能见到最新的大牌，最in的时尚元素及当下爆款。

但是讲真她除了“能买”，没有给我任何记忆点。乍一看杂乱无章，街头、少女、贵妇、拉妹、工装什么风都有👇。

实际上我梳理了一下，Chiara穿得最好看的还是“澳洲甜妹风”以及“贵气名媛风”，她大可专供这两项。

再来看钟小姐，10年到20年穿搭有进步，但大体风格不变，非常统一。身上没那么多爆款狠货，但时尚圈还是爱她并推崇“钟小姐风”。

其原因在于她对流行的态度，不盲从：

• 拥有明确的个人判断。整体思考是否适合自己？一切以我喜欢&适合我为准。
• 入股新流行时，仔细考虑现有衣橱是否适配？是否符合个人审美？
• 风格塑造永远优先于堆砌单品和元素

流行追不完。时尚圈永远有新品、爆款、潮流出现。一味追逐不加以选择，会变得没有风格、没有记忆点、没有自己。同时导致大量闲置及巨大的经济压力。

BTW，追流行还容易这样：新趋势一出现就异常兴奋地各种往身上堆积👇。

除了Chiara，法国博主Sabina Socol也被不适合自己的流行影响着。

作为Jeanne Damas后的“法式风格”代名词，她一度是工作室某姑娘的女神。那些简洁清新又不乏性感的小裙子，那些淡淡的光泽感妆容，在她身上美绝了～

但！！最近翻到的这组却把我惊呆了👇！

先不说这个翻毛夹克有多硬凹。这时下流行的Y2K Bella头、厚重的卡戴珊妆容根本不适合她！整个人看上去非常老气，这...真的好看吗？

像她这样甜美的淡颜，加上脸型偏方，身材肉肉的，穿复杂奢华感的衣服会特别显老，反倒是简单浪漫的小裙子更适合她。

之所以这么说，因为我是过来人。和她属一类长相气质，过去也有尝试潮牌工装风而失败的时刻。

No. 3 风格思维惯性

某个确定风格的人在选择单品时，很可能会将这种风格符号化，选一些表象元素来展现，这是一种思维惯性。

举个简单的例子，甜美可爱的春季型人格想挑一件卫衣，以下三款你会选择👇？

个人认为右款是最优解。说到甜美可爱、春季型人格，卡通人物印花当然符合主题，但也过于直白、符号化，不含蓄且显幼稚；

而右款通过颜色、版型、设计细节则能达到“你喜欢且高级”的效果。

再举一个例子：明天就要去海边度假啦，想买一条合适的度假风阔腿裤。某宝一搜，你会发现几乎都是这种👇。

实际上，“度假”主题并不一定要靠铺满热带植物印花的雪纺阔腿裤来表达。

像博主Annemiek Kessels这样，选择透气棉麻、宽松随性的廓形、有些异域风情的褶皱腰头设计细节、自然感的色彩，既表达同样的意思且更胜一筹。

通过设计、颜色、版型、材质等各方面来隐喻，更有看点。

因此，对于风格上的思维惯性，建议1）避免堆积符号化的元素 2）通过设计、颜色、版型、材质等方面侧面表达👇。

▲对性感的两种诠释

此外还有一招：简化设计，委婉一些，将元素抽象化，抽丝剥茧。

例如“中国风”这个大命题，为什么总交出这样的答卷👇？

原因在于，他们将“中国风”具象化、符号化严重。

单纯靠元素体现而没有真正理解其文化内涵。粗暴地将中国风等同于艳丽的色彩、繁复的刺绣图案等。

▲右图来自川久保玲秀场，这才是正确的打开方式！

而真正的中式美学究竟是怎样的？我在deepmoss找到了不错的答案。

• 委婉的水蓝色+水光面料，一定程度表现了中文语境中“水”的意象；
• 大面积留白，符合中式含蓄古典审美；
• 简洁的旗袍领没有直接照搬，而是用蝴蝶结系带代替，将古典与现代融合；

这样的单品买回去，喜欢中国风的能穿，不喜欢的也能穿。完全可做常服，非常实用！果然中国风还得靠中国设计师来发扬。

No. 4：全身太多重点

每年时装周，秀场外都能看到一大堆时装精“盛装登场”，像这样：

随便一数，全身起码3个厉害的单品。要么是大爆款，要么是流行款。总之，炸不炸好像成了唯一考量，因此用力过猛。

这也是一个很容易产生的穿搭误区：

无论是否和谐，是否与今日搭配主题相关，堆单品、堆颜色就对了！浑身都是重点后，反而杂乱无章，没有重点了...

▲不是厉害的单品越多越好看。同一件衬衫三种演绎，你更爱哪一种？

比如Chiara这身，透视、水钻丝袜、蝴蝶结钻石腰带、钻石发箍、大牌手表、粉色毛毛高跟鞋...哪件单品都不输。

但看完后，我脑中的印象也只有“真闪”二字。对搭配完全无感。

再举个例子，我麻麻每年过年都喜欢在亲戚面前炫个富。拿出最牛的家伙事儿，皮草、满是logo的大牌包、动物纹皮鞋、金项链...

对，确实够有钱了，但好像也就起到了“炫富”这一个作用👇。

反而，通过质感面料、高级大气的剪裁和特殊设计，既能做到看上去有钱，又没有“高调炫富”的嫌疑，还很显品味👇。

▲The Row

要避开这个雷区，有几个建议。

1）给整套look定一个concept主题（尤其要盛装时），也是一个造型师朋友告诉我的。

▲韩综《高中生带货王》人气选手郑厦荣每次做造型都会想一个主题，这一期时西部牛仔。

比如这几套，不是简洁单品克依旧保持整体和谐，就在于单品之间内在逻辑关联，不冲突、矛盾、违和，很有整体感。

这两身就是反例👇。帽子、外套、包包、鞋子、袜子几乎没有一件单品是关联的，看起来就完全像在“乱穿”。

2）每当想“加一些”，提醒自己是不是已经够了？这组街拍我蛮能get的，曾经我也这样。出门前照镜子各种担心自己会“输”，于是拼命往身上加东西。

即便衣服已经很厉害了，还想配双炸街的鞋子。这还不够，今年流行的高跟鞋+短袜也得安排上，以至于浮夸无序、乱七八糟。

3）一套有一两个重点足矣。绝不要像这样，遇到一个流行、买了新产品就拼命加持，不管不顾！

假设你有一条厉害的裙子，那突出裙子就好了；假设今天的配色很满意，那突出配色就够了。一次性展示太多，反而让人记不住。

4）不要老想着“混搭”，硬将不和谐的元素搭在一起。

这点在Chiara身上很明显。原本优雅的套装却非想着结合性感风、摇滚风，配网袜和堆堆靴，看起来就很俗。

还有“鞋子定风格”法则，并非造型时不时髦看鞋子，而是鞋子的搭配会影响整体风格。

你是否也有过这样的心理波动：啊我今天穿得裙子好好看！最后一刻选鞋子时突然想着混搭一下，搞搞特别。以至于变成这样👇

混搭适合穿搭老手，对风格的理解已经炉火纯青才能游刃有余。日常对于我们，纯粹更易操作也更好出效果。

No. 5：场合能否呼应风格

场合对穿搭风格的影响，看下面这两张图立马就能明白👇。

同一个人穿着几乎同样的搭配，走在海滩VS都市街头哪个看上去更和谐？显然是后者。因为从外套到裤子、配件都很都市。

这也是我们场合着装的内容。造型在于实用，穿搭最终也服务于场合。同样的，与着装呼应的场合也能反过来放大风格和主题。

这也是为什么度假时我们偏爱轻松的小裙子而非紧绷厚重的衣物。

在场合与穿搭结合这个问题上，日杂是最值得借鉴的。

《Fudge》和《Cluel》，每次做造型都会营造对应场景，即使有时造型并不出挑、并不多时髦，还是让人觉得整体画面很美。

因为这样能营造出一种氛围感，调动想象力，引人入胜。

Wuli饼boss包括其他穿搭博主，每次拍摄前都会选一个与造型呼应的场景。而她近期在户外待久了之后，连衣服的颜色都偏向自然感了。

此外，将场合考虑入造型还兼具实用性价值。

约会、上班、度假、野餐、社交...甚至溜娃，选择合适的着装应对不同的场合，才能游刃有余。